La guitarra es un logotipo tan icónico para la música country que cuando el equipo de béisbol Nashville Sounds AAA se mudó a un nuevo estadio este año, los diseñadores se aseguraron de incorporar un marcador con forma de guitarra similar al que se convirtió en un tema de conversación para el antiguo lugar.
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Pero, irónicamente, la guitarra y otros instrumentos reciben menos atención en la música que en un estadio de béisbol de Music City. El solo está bajo asedio, e incluso los artistas cuyas identidades están ligadas a su maestría musical en el concierto, como Brad Paisley, Keith Urban y Hunter Hayes, deben elegir sus lugares para salir en sus grabaciones si esperan que se reproduzcan.
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En la radio country, hay una tendencia a editar los solos de guitarra para ahorrar tiempo, dice Paisley.
Es un tema dificil. En muchas ocasiones, los fanáticos han observado después de su primer concierto de Paisley o Urban, no sabía que era un gran guitarrista. La profundidad de su arte no se experimenta por completo en muchas de las canciones que llegan a las ondas.
Pero los sencillos más cortos hacen posible que las estaciones reproduzcan más títulos en el transcurso de una hora, y las partes de los solos son donde es más fácil hacer una incisión. Entonces, los solteros a menudo pasan por el quirófano.
Los lapsos de atención de los oyentes son cada vez más cortos, y si comienzan a aburrirse con lo que sea que estén haciendo, ya sea un riff musical, algo que estén diciendo o demasiados comerciales, es demasiado fácil para ellos irse a otro lado, dice el consultor Joel. Raab. Así que realmente se trata de un impulso hacia adelante en la estación de radio. ¿Esa parte de la guitarra está haciendo que todo avance? Si lo es, genial. Si no es así, entonces tal vez necesite ser editado.
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Cada vez más, esa edición se lleva a cabo antes de que las canciones lleguen a la radio, una tendencia ejemplificada por varios sencillos actuales con diferentes resultados sonoros. Un minuto, 47 segundos fue descargado de Brothers Osbornes Stay a Little Longer al juntar los elementos más melódicos del final de guitarra de John Osbornes, que aún dura 55 segundos en el sencillo de 3:48. Striking Matches Hanging On a Lie recorta solo 15 segundos para el sencillo, y deja intacto un desglose de guitarra de 16 segundos que sirve como puente. En Thompson Squares Trans Am, un solo de guitarra grabado se eliminó por completo antes de que la canción se entregara al sello, manteniéndolo en 2:55. Y con Brett Eldredges Lose My Mind, los escritores conversaron brevemente sobre una sección en solitario, pero decidieron que menos era mejor y nunca pusieron una, manteniéndola en 2:35.
Creo que 2:35 es el nuevo 3:30, dice el coguionista y coproductor Ross Copperman. Menos de tres minutos es oro del país en este momento.
Si bien Free Bird de Lynyrd Skynyrd influyó en muchos músicos modernos de Nashville, la obra de rock clásico de 10 minutos nunca se arraigó en el país. El sencillo ocasional ha terminado con una improvisación larga. Merle Haggards I Think Ill Just Stay Here and Drink y Alan Jacksons I Dont Even Know Your Name permiten que la banda de acompañamiento intercambie solos durante más de un minuto, pero son una clara excepción. De hecho, cuando Highway 101s (Do You Love Me) Just Say Yes tardó más de 1:15 en desvanecerse en 1988, los programadores de radio pidieron una edición. La solicitud molestó al menos a uno de los asociados de la banda, quien pensó que si las estaciones querían terminarlo antes, ellos mismos podrían desvanecerlo.
Radio hizo exactamente eso con Eric Churchs The Outsiders a fines de 2013. El último minuto del sencillo cambió de textura, amplificando el componente de rock duro de las canciones. Un programador en ese momento expresó su alegría cuando su estación eliminó esa parte, un movimiento que no sorprendió al campo de la Iglesia.
Creo que lo esperábamos a medias, dijo entonces el productor Jay Joyce. Pero es [The Outsiders], ¿verdad? Que los finales sean lo más extraños que puedas conseguir.
Aunque se reduzcan las secciones instrumentales extensas, las guitarras, la batería y los teclados siguen siendo importantes. Proporcionan un marco para exhibir la voz y la melodía, y encontrar nuevos sonidos se ha convertido en un factor clave en los éxitos del country moderno.
Sigue siendo una caja de crayones de 16 colores, dice el productor Dann Huff (Keith Urban, Maddie & Tae). Solía ??ser una caja de crayones de ocho colores; ahora son 16. Eso es lo suficientemente justo. Entonces te hace ver estos instrumentos de diferentes maneras.
Huff cita el éxito de Little Big Town, producido por Joyce, Pontoon, que utiliza una combinación única de mandolina de Jedd Hughes y una muestra de un teclado electrónico, como ejemplo. El banjo alterado electrónicamente en Doin What She Likes de Blake Shelton y el bajo estilo disco en Thats My Kind of Night de Luke Bryan son otros ejemplos de instrumentación utilizada para distinguir un disco sin dominarlo.
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Mira a Roy Orbisons Oh, Pretty Woman, dice Raab. ¿Es eso un éxito sin esa guitarra? Simplemente no.
Resulta que la sección de desglose de Striking Matches es algo similar al arco de Pretty Woman. Originalmente no estaba allí cuando el dúo escribió Hanging On a Lie, pero se convirtió en una especie de firma. La canción no es tan interesante sin ella, y ayuda a construir la identidad de los actos.
Somos músicos, y aprovechamos todas las oportunidades en una canción para tener un interludio musical o que suceda algo musicalmente interesante, dice Justin Davis.
Dado que la música es subjetiva, es difícil crear una regla específica sobre cuándo un solo es adecuado para una canción, aunque parece que un par está vigente. Raab sugiere que es mejor tener una sección en solitario en medio de un sencillo que al final, cuando parece que la canción debería haber terminado. El cantante/guitarrista Frankie Ballard dice que todo se reduce al efecto final de la interpretación.
Tiene que ser apropiado para la canción, dice. Un gran solo de guitarra no se trata de lo largo que es. A veces, el mejor trabajo de guitarra se hace en poco tiempo. Simplemente eleva la canción.
Por lo tanto, muchos de los mejores guitarristas del país, Urban, Hayes, Paisley o Vince Gill, no son totalmente apreciados por sus fanáticos hasta que los experimentan en vivo. Eso es, para la forma de pensar de Hayes, una forma apropiada de ver el solo de guitarra. El que se graba en un disco debe ser tan cantable como el resto de la canción, mientras que el escenario es un mejor lugar para darle al fanático una experiencia más elaborada.
Me encanta un solo tanto como a cualquiera, dice, pero dejas que esas cosas sucedan en vivo.