Russell Tovey en Broadway regresa en «A View From The Bridge» y cantando un Billboard No. 1 en el escenario

Después de casi una década, el actor Russell Tovey regresa a Broadway. Y esta vez, él está cantando. Un poco, advierte. Ciertamente, el público de A View From the Bridge, que comienza sus presentaciones preliminares el miércoles (21 de octubre) en Broadway, no confundirá la obra escrita por Arthur Miller con un musical ni mucho menos.

El personaje de Tovey, Rodolpho, empieza a cantar al principio del espectáculo y canta como cinco líneas de Paper Doll. El sencillo se hizo famoso gracias a los Mills Brothers en 1943, y permaneció 12 semanas en el número 1 de la lista de discos minoristas más vendidos de Billboard. En A View From the Bridge , Rodolpho, un inmigrante ilegal, llega a Estados Unidos y pone todo patas arriba para Eddie Carbone, quien ha accedido a alojarlo a él y a su hermano, Marco. ( A View From the Bridge se estrenó en Broadway en 1955. La nueva puesta en escena es su cuarta reposición en Broadway).

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Tovey es probablemente más conocido en los EE. UU. como coprotagonista de la serie dramática de HBO Looking , que filmará su película final en noviembre. A View From the Bridge es su primer papel en Broadway desde The History Boys en 2006, donde coprotagonizó como Rudge (un papel que se originó en Londres). También apareció en la adaptación cinematográfica de The History Boys , coprotagonizó las series de la BBC Being Human y Him & Her y las series de ITV The Job Lot , y tuvo papeles memorables como invitado en Sherlock y Doctor Who .

La nueva producción de A View From the Bridge , dirigida por Ivo van Hove, se estrenó en el Young Vic de Londres en 2014. (La obra se estrenó en Broadway en 1955). Después de agotar las entradas, se trasladó al West End de Londres en principios de 2015, donde obtuvo excelentes críticas. Posteriormente ganó tres premios Olivier (el equivalente británico de los premios Tony) a la mejor reposición, al mejor director (Ivo van Hove) y al mejor actor (Mark Strong). El traslado de los espectáculos a Broadway conserva a su director, así como a gran parte de su elenco (incluido Strong). Tovey es una nueva incorporación al conjunto.

A View From the Bridge tendrá un compromiso limitado de 17 semanas hasta el 21 de febrero de 2016 en el Lyceum Theatre de Nueva York. (Su lanzamiento preliminar se produce solo cuatro días después del centenario del nacimiento de Miller). La noche de apertura del espectáculo es el 12 de noviembre.

Nosotros se encontró con Tovey en Nueva York, por teléfono, el martes, el día antes de que A View From the Bridge comenzara las vistas previas. Tovey habla sobre el espectáculo muy, muy intenso, su momento de cantar en el escenario y cómo hacer malabarismos con la filmación de Looking con su compromiso con Broadway. Leí el guión de Looking el otro día, y lloré hasta los ojos, dice, es hermoso.

¿Entonces, cómo estás?

¡Estoy bien! He estado deambulando por la ciudad hoy con mi perro, Rocky, que está aquí conmigo. Hemos estado en la carrera de perros en Washington Square Park, y hemos estado en la carrera de perros en Tompkins Square Park, y solo estoy explorándolos todos, viendo lo que él toma mejor.

Estaba seguro de que estarías en medio del ensayo, teniendo en cuenta que las vistas previas comienzan pronto.

Lo sé, eso es lo que pensé. Estábamos todos tan metidos y tan avanzados que teníamos la mitad de los días libres para trabajar solos en casa. Y luego entramos. Tuvimos un ensayo general ayer [Oct. 19] con una audiencia invitada, y tenemos un vestido esta noche con una audiencia invitada. Todo el mundo se siente bastante confiado, por lo que no quieren sobrecargarnos de trabajo, para que perdamos nuestra laca. Creo que una vez que hayan ocurrido las vistas previas oficiales, y una vez que tengamos la audiencia completa, entonces creo que volveremos a reelaborar las cosas, porque luego puedes determinar cuál es la obra desde la perspectiva de la audiencia. Así que creo que el horario podría cambiar de nuevo, entonces. Pero tal como está en este momento, todos se sienten bastante confiados.

¿Viste el espectáculo cuando estaba en Londres?

Sí, lo vi cuando estaba en el West End, por suerte, porque solo tuve unos nueve días de ensayo. Entonces, afortunadamente, ya tenía en mente lo que era antes de llegar a eso. Y alcancé a ver una grabación de la producción que hicieron para National Theatre Live. Y, curiosamente, entregué el Premio Olivier a la mejor [reposición] a A View From the Bridge , a Ivo [van Hove, el director de espectáculos] y David Lan [el productor artístico] en el Young Vic. Y no fue hasta que fui y conocí a David Lan que me recordó, y pensé, Oh sí, eso es realmente fortuito.

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Estaba destinado a ser, claramente. ¿Hubo algo específico que te hizo querer venir y hacer el programa aquí en Estados Unidos? ¿O hubo algo que te atrajo de la producción? Obviamente es un espectáculo increíble, y probablemente a todos les encantaría estar en él.

Eso es todo. Quería volver a Nueva York. Sentí como si hubiera ocurrido una ligera proyección astral, porque a principios de este año, estaba como, quiero estar en Nueva York para fin de año. Solo pensé, quiero salir y hacer una obra de teatro. Y luego surgió esto, y se sintió tan perfecto. Porque he visto una producción, fue brillante. Las partes geniales. Y entrar y hacer la carrera de Broadway y que me ofrecieran eso fue tan fácil decir que sí. Y estar de vuelta en Nueva York es maravilloso. Es una gran ciudad. Y estar aquí para Halloween y Navidad y Acción de Gracias y Año Nuevo. Va a ser una experiencia increíble. Porque la última vez que estuve aquí trabajando, haciendo The History Boys , fue durante el verano.

He leído eso y no he visto la nueva producción, he leído la obra pero parece que es un espectáculo muy intenso.

Mmmmmm.

Las reseñas que he estado leyendo han dicho que es una experiencia teatral amenazante y emocionante. ¿Son esas reseñas bastante precisas al describirlo a una audiencia que lo recibe con frialdad y nunca lo ha visto antes?

Totalmente. La forma en que me lo describieron es como levantar una piedra en un bosque, y ves todos estos organismos retorciéndose debajo en su propio pequeño mundo. Todos gritando unos sobre otros, todos desordenados. Y luego golpeas la piedra hacia abajo. Y esta obra, se siente como si estuvieras levantando la tapa de algo, y no es un espectáculo relajante para sentarse. Creo que te toma por completo escuchar a la gente jadeando en la audiencia. Te quita el aliento en varios puntos. Y no se detiene en línea recta. Es muy, muy intenso. Y la forma en que está puesta en escena y la forma en que Ivo trabaja No hay accesorios, no hay escenario. Es solo esta caja blanca en la que se escupe a los actores, y tú estás allí. Como actor, es increíblemente revelador. Increíblemente abierto. No hay donde esconderse. No hay nada detrás de lo que esconderse. Usted está allí. Y todo lo que importa son las formas que hace tu cuerpo y las palabras que dices. Y eso se vuelve tan importante. Definitivamente, como una experiencia teatral, es increíblemente envolvente para la audiencia. Y el hecho de que haya asientos en el escenario para esto es algo que creo que va a ser realmente emocionante.

Iba a preguntar: ¿Cómo funciona eso? ¿Interactúas con las personas que están contigo en el escenario?

No. Está escalonado. Estábamos en, como, un ring de boxeo. Este tipo de caja negra que está brillantemente iluminada. Así que pisas y estás ahí. Como si estuvieras observando un tanque en SeaWorld o algo así y solo estuvieras observando a estas personas. Y los asientos están escalonados desde los lados. No estás sentado en el regazo de la gente y tocándolos cuando pasas. Si lo estabas viendo desde la platea [asientos a nivel del suelo, frente al escenario], están justo [a] ambos lados del escenario. Son parte de la puesta en escena si estás viendo el programa.

En el programa, puedes cantar un poco.

Un poco, sí.

Lo cual es de particular interés para Nosotros , por supuesto.

[ Risas ]

En el programa, estás cantando una canción que fue un gran éxito No. 1

Muñeca de papel, sí.

Muñeca de papel. Debería saber esto, pero ¿has cantado en el escenario antes?

Nunca me han pagado por cantar. He cantado en un escenario de karaoke. Mucho. ¿Pero he cantado donde alguien me ha estado dando un salario? No. Bueno, en realidad, cantamos un poquito en The History Boys , ¿no? Teníamos canciones como Deséame suerte mientras me despides, con un poco de rutina. Pero esto es lo que quiero decir, [Paper Doll] son ??solo cinco líneas, y luego mi personaje se corta. Pero, son cinco lindas líneas, y como que salen de la nada. Entonces, sí, ha sido divertido.

Esperaba que pudiéramos decir que este era tu debut como cantante en Broadway. Pero ahora que dijiste que cantaste un poco en History Boys

Digámoslo. ¡Ponlo, ponlo! ¡Su debut como cantante solista!

¡Ahí tienes! ¿Estás entrenado vocalmente? Supongo que lo fuiste en algún momento. No estoy familiarizado si has tenido que cantar en cualquier otra circunstancia aparte del karaoke.

[ Risas ] Yo [tomé] lecciones de canto desde que era un niño hasta los 18, 19 [años]. Entonces, creo que puedo tener un nivel de canto requerido. Pero, quiero decir, tendrás que venir a verlo y ver qué es. No voy a desarrollarlo demasiado, porque literalmente tiene unas cuatro líneas. Pero

Sin embargo, cuatro líneas muy importantes.

Es esencial. Toda la pieza. [ Risas ]

Bromeamos al respecto, pero en cierto modo, las líneas que [Rodolpho] canta en ese momento hacen que Eddie se vuelva loco. Está escuchando algo en esas letras.

Sí, y lo emocionada que está Catherine [la sobrina de Eddie, que vive con Eddie y su esposa Beatrice y la cuidan] por este tipo de energía que llega a la casa. Y para Eddie, es como, no sabe cómo va a competir con

Con este tipo rubio bailando y cantando

Sí. Con este tipo de joven, vibrante Dicen que Rodolpho Ivo decía que es en realidad el tipo más estadounidense de toda la obra. Porque él es el que está empeñado en el sueño americano, quiere ser americano, tiene todos estos planes. Quiere cantar y bailar. Quiere ir a Broadway. Está aceptando por completo lo que es vivir el sueño americano. Y para Eddie, eso es un poco desconcertante, porque es un trabajador sólido, muy, muy orgulloso. Es un obrero. Eso es todo lo que sabe. Pueden ver a alguien [haciendo] un poco de canto, un poco de vodevil de vez en cuando. Pero no es algo que sea parte de su mundo en absoluto . Y de repente, tiene a este tipo en la casa que corteja a todo el mundo y es una especie de fuego artificial incontrolable.

El personaje de Rodolfo cambia todo lo que para él ha sido tranquilo

Oh sí sí

y a lo que ha estado acostumbrado

Él pone todo patas arriba por completo. Lo pone todo patas arriba. Para Rodolpho, esto es solo él, esa es solo su energía. Pero para Eddie, es una experiencia aterradora.

Así que esto claramente significa que un musical está en tu futuro, ¿verdad?

Estoy seguro.

Vas a volver a Broadway y hacer un musical.

Sí Sí. [ Risas ] Puedes citarme en eso.

Lo último que quiero preguntarte es que tu amigo Jonathan Groff, que por supuesto coprotagoniza contigo Looking , también está ahora mismo en Broadway en Hamilton . Y lo viste hace poco.

Hice. [ Tovey dijo que Groff era un genio en Hamilton , por cierto, en una publicación de Instagram].

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Se va a tomar un mes libre [en noviembre] para [filmar] Looking . ¿Cómo afectará la filmación a su agenda con la obra?

Tengo que irme en mis días libres. Así que lo han programado para trabajar alrededor de mí. Tengo una matiné dominical, vuelo a San Francisco, filmo todo el lunes y recuperé el ojo rojo.

Guau.

Sí. [ Risas ]

Eso es una locura.

Lo cual va a ser una locura, pero, quiero decir, ¿cómo no iba a hacerlo? Es tan maravilloso que he podido hacer ambas cosas. Leí el guión de Looking el otro día y lloré a mares. Es hermoso y está escrito por Andrew Haigh y Michael Lannan. Es simplemente maravilloso pero increíblemente doloroso estar en ese programa y saber que eso es todo. Porque nos encantó mucho.

Espero que no sea así, quiero decir, soy fanático del programa y me entristece que se vaya, pero al menos hay una película y tal vez podría haber algo más en el futuro. Quién sabe lo que podría pasar.

Quién sabe. Bueno, digamos nunca digas nunca. Pero esto se siente de la forma en que está escrito, se siente bastante finito.

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