Princes funk vino de muchas fuentes, pero una de las principales fue George Clinton. Los dos se hicieron amigos después de conocerse a finales de los 70, y Prince devolvió el favor de cualquier influencia que Clinton le brindó firmando a Dr. Funkenstein con su sello Paisley Park Records a finales de los 90 y lanzando The Cinderella Theory , un conjunto de 12 pistas que le dio a Clinton algo de atención general después de dejar Capitol Records tres años antes. Clinton también apareció en el álbum complementario de Princes 1990 para la película Graffiti Bridge y apareció como él mismo en la película, y los dos permanecieron en contacto hasta la impactante muerte de Princes la semana pasada. Clinton se tomó unos minutos con Nosotros para recordar a su amigo, protegido y salvador.
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Llegó a un show que hicimos, eso habría sido 77, y se veía como Bootsy, todo Funkadelic, y Warners le decía que él era el nuevo artista. La misma gente [de la gerencia] que tenía Earth, Wind & Fire lo trajo al programa para que lo echáramos un vistazo, y solo lo conocí por un minuto. Pero luego, unos años más tarde, estaba fuera de Capitol y lo llamé y le pregunté qué pasaba, y me dijo: ¡Vamos! Fue así de simple.
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Ya sabes, Detroit, donde estábamos en ese momento, es donde realmente puso el pie, porque trajimos su material a [Detroit DJ the Electrifying] Mojo. Así es como se volvió tan grande en WGPR, con Mojo. Ya estábamos allí y le dijimos a Mojo: Tienes que ver a este tipo. De hecho, todo el mundo en el equipo de Princes venía prácticamente de Detroit, los cantantes de fondo, los roadies. Billy Sparks, el dueño de First Ave en Purple Rain , vendía linternas para nosotros en ese momento. Cuando Prince salió por primera vez, lo presentamos, y él y su equipo, todos trabajaban para Mojo en ese entonces, simplemente se fueron con [Prince].
Cuando llegas al concepto de una estrella de rock, él es eso. Él es el epítome de eso. Como artista, creo que cada vez es más claro para todos ahora cuánto volumen de trabajo y cosas ha hecho, todas las cosas y qué tan rápido estaba haciendo cosas y todas las cosas que sé que nunca han salido. Enfrentando todo lo que estaba haciendo y sabiendo cómo trabajaba y, wow, la gente ahora está empezando a ver de qué se trataba todo eso.
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Y lo hizo tan bien. Cuando miras su forma de tocar la guitarra, incluso en el escenario con [Tom Petty, Jeff Lynne, Steve Winwood] y todos ellos cuando tocaron la canción de George Harrison [durante un tributo al Salón de la Fama del Rock and Roll de 2004, abajo], cuando verlo en el escenario con esa gente y le están dando accesorios como se supone que debe estar recibiendo, te das cuenta, Maldita sea, este hijo de puta es todo eso, aunque para mí mantuvo las canciones que hizo muy comerciales y pop. Algunos incluso podrían decir chicle, pero no realmente chicle, porque era un escritor demasiado inteligente. Pero fueron éxitos, tantos éxitos, que parecía que solo estaba sacando chicle. Pero no lo fueron. Esas son historias y esos son trabajos que van a estar presentes.
Estaba callado en el estudio. Él solo hizo lo suyo y me lo dio y yo hice lo mío. Prácticamente también trabajo de esa manera. Puedo trabajar con todos, pero cuando llegó el momento de poner mi parte allí, él nunca estuvo allí, y cuando llegó el momento, puse mi parte y se lo di y él me lo devolvió. De eso estaba hablando cuando nos incorporó al Salón de la Fama del Rock and Roll cuando dijo: "Orinas en él, lo devuelves y yo me orino en él". Esa fue nuestra conversación: Vamos a hacer esto Me enviaría una cinta. Y la primera cinta que me envió fue algo llamado Cookie Jar, y teníamos una canción en el álbum de Parlet llamada Cookie Jar. Me lo envió para que hiciera algo con él, y antes de que llegara a la pista, el ingeniero había puesto la canción al revés y había borrado la mitad. Estaba tan contenta de no estar en el estudio, ¡porque me habrían culpado por ello! Pero después de eso fui a Paisley [Park], y fue entonces cuando comencé a hacer The Cinderella Theory .
Luego se ocupó de los negocios de una manera que admiré más que nada en el mundo, porque me tomó tarde llegar a ese punto en el que comencé a prestar atención de esa manera. Lo hizo desde el momento en que empezó. Se ocupó tan bien de los negocios que en ese momento lo miraba y decía: Maldita sea, desearía haber podido hacer eso. Quiero decir, se deshizo de tu trasero si no lo estabas haciendo bien.
Yo estaba sobre él de la misma manera que estoy sobre Kendrick Lamar ahora. Lo podías ver venir. Podías ver que él era Sly [Stone] para la nueva generación. Esto es tan difícil de procesar en mi cerebro en este momento. Eso fue tan de campo izquierdo. Yo no estaba preparado para algo así. Es difícil hablar de eso, hombre.
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