El 15 de noviembre, Lil Peep, de 21 años, un artista de rap en rápido crecimiento y uno de los actos más populares en SoundCloud, fue encontrado muerto en su habitación de hotel en Tucson, Arizona, de una aparente sobredosis de Xanax. (Hay una investigación pendiente).
Peeps es la última de una serie de muertes de músicos de alto perfil relacionadas con la adicción y la enfermedad mental. En mayo, Soundgardens Chris Cornell, de 52 años, se suicidó ahorcándose después de luchar durante años con el abuso de sustancias. Dos meses después, el líder de Linkin Park, Chester Bennington, un amigo cercano de Cornell, se ahorcó a la edad de 41 años, el día que habría sido el 53 cumpleaños de Cornell. Prince fue encontrado muerto de una sobredosis de opioides en su casa de Paisley Park en Minneapolis en abril de 2016 a la edad de 57 años, y el cantante de Stone Temple Pilots, Scott Weiland, de 48 años, murió de una sobredosis accidental a fines de 2015.
A menudo sensibles por naturaleza, rodeados de aduladores y aislados durante largos períodos de tiempo en la carretera, los músicos pueden tener problemas de salud mental agravados por el consumo de alcohol y drogas que impregna sus mundos. Su tasa de suicidios es aproximadamente tres veces mayor que el promedio nacional, según una investigación de Steve Stack, director del Centro para la Investigación del Suicidio y profesor de la Universidad Estatal de Wayne en Detroit.
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Pero la ola de titulares trágicos ha eclipsado algunas tendencias alentadoras. La industria de la música está ofreciendo más recursos que nunca para ayudar a los suyos a hacer frente a las enfermedades mentales y las adicciones, mientras que sus principales ejecutivos y artistas predican cada vez más con el ejemplo.
"No creo que muchos de los estadistas mayores se droguen más", dice el vicepresidente de Sony/ATV Music Publishing, Neil Lasher, quien, en los premios Grammy de 1997, ayudó a lanzar el primer Safe Harbor Room de la industria, una reunión de 12 pasos entre bastidores. (Cubrió las botellas de alcohol en el área designada del bar con sábanas). Desde entonces, ese espacio de reunión sobrio se ha replicado en una variedad de otros espectáculos de premios y conferencias, y festivales desde Coachella hasta Lollapalooza.
Mientras tanto, la lista de íconos de la música que se han comprometido con la recuperación se lee como una ceremonia de inducción al Salón de la Fama del Rock and Roll: artistas como Trent Reznor, Billy Joel, Elton John, miembros de Aerosmith y Pearl Jam, Flea y Anthony Kiedis de Red Hot Chili Peppers, Ian Astbury de The Cult, Pete Townshend, Ringo Starr, Johnny Marr y el difunto David Bowie abrazaron la sobriedad en momentos cruciales de sus vidas, a menudo seguidos de enfáticos regresos en sus carreras.
Incluso fiesteros infames como Joe Walsh, Billy Idol, Moby y Guns N Roses Slash y Duff McKagan han prosperado después de adoptar el enfoque de 12 pasos para mantenerse limpio de drogas, alcohol y otras adicciones.
Le digo a la gente que estaba en el negocio de facilitar la recuperación, dice Harold Owens, quien ayuda a dirigir la fundación The Recording Academys MusiCares para abordar el abuso de sustancias, la adicción y la recuperación en el negocio de la música. Durante los últimos 13 años, la organización ha proporcionado cerca de $10 millones en asistencia a casi 3000 personas que necesitan ayuda'.
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Sentado dentro de su oficina en el ala suroeste de la elegante sede de The Recording Academy en el oeste de Los Ángeles a principios de este año, Owens, un consejero certificado en adicciones y adicto a los opioides en recuperación, dijo que había estado trabajando estrechamente con Bennington para mantener su sobriedad antes de su suicidio. mientras intentaba llegar a embajadores de sobriedad más jóvenes que pudieran conectarse con artistas en géneros como el hip-hop y la música dance.
Si bien su trabajo a veces significa ayudar a los adictos a encontrar apoyo financiero para las facturas médicas, otras veces se trata de llevar a alguien a un tratamiento, conectarlo espiritualmente con otras personas y devolverlo a la vida, dice Owens, quien una vez incursionó en la música y quien exuda un bajo -ambiente clave de estrella de rock. Mi propia recuperación fue una especie de renacimiento, y podemos ver la luz encendida con mucha gente.
MusiCares ha recaudado dinero a través de su concierto benéfico anual, que en 2017 honró al bajista de U2 Adam Clayton por su compromiso personal y filantrópico con la sobriedad. Esta es la primera vez que recibo un premio por no hacer algo, bromeó Clayton frente a la multitud en el PlayStation Theatre de Nueva York en junio. (Clayton siguió a homenajeados anteriores como Ozzy Osbourne y el ganador del premio 2016 Smokey Robinson).
Después de tocar fondo y perderse un concierto de U2 en Sydney después de un atracón extremo, Eric Clapton animó a Clayton a buscar ayuda. Clapton, quien ha discutido su recuperación de la heroína y el alcohol en su biografía y numerosas entrevistas, incluso abrió su propia clínica de recuperación, Crossroads, en Antigua, para la cual organiza conciertos benéficos de estrellas todos los años.
Recording Academy/Presidente/CEO de MusiCares Neil Portnow en el concierto benéfico de MusiCares en honor al bajista de U2 Clayton en Nueva York el 26 de junio. El trabajo de recuperación de adicciones de MusicCares ha crecido en términos de necesidad, reconocimiento y recursos, dice Portnow. Cortesía de la Academia de Grabación
Después de dos juergas particularmente fuertes en las que realmente pensé que lo había arruinado, Eric Clapton se acercó a mí, recuerda Clayton. Estaba al otro lado de un teléfono con un amor duro. Él dijo: Tienes que entrar en un centro de tratamiento ahora. Tienes que dejar la bebida y tu vida cambiará.
El negocio de la música tiene un número creciente de gurús de la sobriedad, como el manager de artistas Jeff Jampol, cuyos clientes van desde los herederos de Michael Jackson hasta la leyenda del blues Muddy Waters. Consejero capacitado en adicciones y líder de intervención, Jampol es presidente de la junta directiva de Impact, el aclamado centro de tratamiento en Pasadena, California, donde finalmente pudo iniciar su propio camino hacia la recuperación.
Otro líder es el gerente de artistas Michael McDonald, cuyos clientes incluyen a John Mayer y Ray LaMontagne. Ahora, el presidente de la junta de MusiCares, McDonald comenzó su viaje hacia la sobriedad cuando se puso en contacto con la organización en busca de ayuda para su alcoholismo, que se había descontrolado y amenazaba potencialmente su estatus dentro del círculo íntimo de su entonces empleador, Dave Matthews Band.
El fundador de Mick Management y presidente de la junta de MusiCares, McDonald, en la fiesta inaugural del Festival de Verano de MusiCares en Nueva York el 1 de junio. Michael Loccisano/Getty Images
De hecho, usé el Programa de Asistencia para Músicos MusiCares para estar sobrio, dice McDonald. Proporcionaron dos sesiones de terapia de grupo a la semana. Dieciocho años después, estoy sobrio.
La sobriedad se ha vuelto tan común entre los altos cargos de la música que algunos ejecutivos no sobrios dicen que han comenzado a sentirse excluidos por lo que algunos llaman la mafia sobria.
Starr se encuentra entre los habituales de una reunión exclusiva de 12 pasos a la que solo se puede acceder con invitación y que se lleva a cabo todos los lunes en Beverly Hills, a la que un productor musical que asistió comparó con una sociedad secreta, mientras que un veterano de un sello discográfico importante incluso recordó haber tenido dificultades recientemente para relacionarse abiertamente con ella. jefe sobrio, así como lo hicieron sus colegas sobrios. Sentí que nunca podría llamar su atención, dice ella.
Instalaciones residenciales de Impact Houses ubicadas en Pasadena, California. John Bilecky
Pero Jampol dice que adopta el término mafia sobria como una señal de que la recuperación se ha convertido en parte del espíritu de la época.
Hay un lenguaje que todos hablamos al relacionarnos entre nosotros como adictos, que puede acabar con la mierda, dice Jampol. Estoy feliz de ver que tenemos este apoyo general y una comunidad intrínseca y arraigada que crece todos los días.
Ilustrado por Remko Heemskerk Este artículo apareció originalmente en la edición del 16 de diciembre de Billboard.