Esta semana en la música dance: Carnage profundizó en abandonar el proyecto para centrarse en su casa alias Gordo, el festival de debut de San Francisco Portola lanzó una alineación candente para su evento de septiembre, Above & Beyond lanzó una nueva etiqueta centrada en el downtempo y el ambiente, Purple Discoo Machine lanzó una previsiblemente excelente edición de Lizzos About Damn Time, San Holo se asoció con la aplicación de meditación Calm para una serie mixta que refleja un trío de estados de ánimo, el álbum Loner de Alison Wonderlands debutó en el n.° 3 en Hot Dance/Electronic Albums, entregamos un guía definitiva de los nueve escenarios en EDC Las Vegas este fin de semana, le hizo a Goldie y James Davidson 20 preguntas en conjunto con su último álbum como Subjetivo, y le planteó a Flume la misma cantidad de preguntas sobre su nuevo álbum y su huerta.
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¿Música nueva? Seguro, eso también. Vamos a profundizar en.
KH, mirando su localizador
Al igual que con su canción de 2019 Only Human, KH (Kieran Hebden, también conocido como Four Tet) encendió la exageración en torno a su último sencillo, Looking At Your Pager, con una sola oración: La muestra ha sido limpiada. (Antes de la declaración, había estado tocando la canción en sus sets para despertar el interés de los fanáticos). A lo largo de los años, Hebden ha demostrado su dominio distintivo de la manipulación de voces pop en éxitos de pista de baile como Only Human, que muestra la canción de Nelly Furtados 2006. Atemorizado. En Looking At Your Pager, KH muestra No More (Baby Ima Do Right), el sencillo debut de 2000 del trío estadounidense de pop-R&B 3LW.
En sus manos, la voz empalagosa de Kiely Williams, miembro del grupo, adquiere un tono más sobrenatural, proporcionando un subidón inquietante a la producción acelerada y la línea de bajo wubby. KH voltea el guión (obligatorio jugar pleathe) a la mitad, complementando los sonidos duros con un desglose de campanadas suaves y trance que se encuentran en algún lugar entre flotar en una nube y la primera canción de cuna móvil de un bebé. Lo que en el papel parece que no debería funcionar, curiosamente funciona porque en el mundo de Hebden, por supuesto que funciona. KRYSTAL RODRIGUEZ
Hazaña Sub Focus. Gene Farris, es hora
Gente, es hora de levantarse de sus asientos y delirar. Hablamos de rayos láser, máquinas de humo y hard synth rave. Estamos hablando de la leyenda del house de Chicago, Gene Farris, hablando sobre un ritmo híper londinense. Estábamos hablando del último sencillo de Sub Focus que acaba de iluminar la pista de baile en el show en vivo de debut de los productores en Printworks en el Reino Unido.
Después de ver a Chemical Brothers tocar en vivo en Glastonbury 2019, me sentí con energía para rediseñar mi show en vivo que culminó con el primer show de Circular Sound en Printworks el año pasado, dice Sub Focus. Esta pista fue diseñada inicialmente como algo especial, tratando de capturar algo de la energía muy especial de Chems, que derrite el cerebro con música house hablada y drum & bass. Muchos de mis temas comienzan con lo que sucedería si combinaras estos dos géneros como experimentos, y este es un buen ejemplo. Tendríamos que estar de acuerdo. kat bein
Hazaña de Roosevelt. Nile Rodgers, Pasión
El sonido y la vibra de este está justo ahí en el título. El productor alemán Roosevelt se vinculó con su ídolo, el ícono disco Nile Rodgers, y los dos artistas pasaron dos años elaborando esta canción por teléfono, correo electrónico y compartiendo archivos a nivel internacional. El resultado final emana la emoción del mismo nombre, con el clásico trabajo de guitarra de disco funk de Rodgers, florituras de sintetizador y un coro completo de gospel en las voces que le dan a este tema esa sensación de gran noche.
El hombre es una leyenda viviente para mí, y solo hablar con él sobre los primeros días de la discoteca fue una gran inspiración, dice Roosevelt sobre trabajar con Rodgers. Passion es una oda a Studio 54, un homenaje a la energía y el éxtasis de la música disco de finales de los 70. Roosevelt está de gira por América del Norte y Europa este verano, con fechas que incluyen Splash House, Electric Forest y una serie de espectáculos en clubes. katie bain
Chien Mchant, Disco Froce
En los últimos dos años, Chient Mchant realmente solo ha existido en períodos de un minuto. La serie de videos de los dúos parisinos Dans La Niche en YouTube descubre sesiones de improvisación de parpadear y te lo perderás con teclados de jazz y solos de batería tan celestiales como los tapices que cubren las paredes de sus estudios. Su primer lanzamiento original finalmente llegó esta semana (18 de mayo) en la forma de la pista Disco Froce, una muestra de la próxima compilación Club Today, vol. 1.
Disco Froce suena como piano house en un espresso doble. La espontaneidad de las sesiones de improvisación de Chient Mchants recorre sus teclas brillantes y ráfagas de percusión revoloteando, unidas por caprichosas oscilaciones de sintetizador y voces escasas. Un desglose silencioso y una reconstrucción a la naturaleza, por un total de cinco minutos y cambios, culminan una demostración apasionada de lo que este dúo puede hacer con más de 60 segundos. CR
G Jones y Eprom, última vuelta
Dos de los productores de bajo experimentales más extraños y maravillosos del mundo acaban de lanzar un EP colaborativo que hará que tus oídos se vuelvan locos. G Jones y Eprom presentan con orgullo Acid Disc 2, una colección de canciones que se desarrollan como un túnel psicodélico de metal retorcido.
Este EP ha estado en proceso durante algunos años, y estoy extremadamente feliz de ver finalmente que estas canciones se abren paso en el mundo, dice G Jones. Eprom es uno de mis artistas favoritos de todos los tiempos y una de mis mayores inspiraciones, y me siento orgulloso y honrado de haber colaborado con él en este cuerpo de trabajo.
Algunas de las canciones de este EP son verdaderas colaboraciones, mientras que otras son obras singulares de cada artista de forma independiente que se sientan juntas para contar una narrativa sonora mayor. Aquí, destacamos la pista de cierre del EP, que es una pista colaborativa maníaca pero melódica llamada Final Lap, pero definitivamente escucha todo y disfruta también del visualizador completo. Muy feliz de tener este EP en el mundo, dice Eprom. Esta es nuestra versión de los géneros que nos influyeron. Nos encanta la música ácida y la versatilidad del sonido en todas sus formas, y esperamos que brille en este lanzamiento. K. Bein
Sylvan Esso, Quemaduras de sol
El dúo de Carolina del Norte regresa con Sunburn, su primer lanzamiento desde su álbum Free Love de 2020, nominado al Grammy. Una extensión del sonido estrafalario y juguetonamente inteligente de las parejas casadas, la pista es un homenaje a tener demasiado de algo bueno. El dúo escribe: La quemadura de sol es comer dulces hasta que te enfermas, andar en bicicleta demasiado rápido cuesta abajo, cuando tienes cinco años y no quieres salir del agua, y al final estás temblando y todos tus dedos están secos y tu los labios se vuelven morados, una resaca que se cuela desprevenida, el doloroso rosa palpitante de los párpados hinchados que quedan después de un día tumbado al sol, lanzándose hacia adelante sin tiempo para pensarlo dos veces. Como todas las cosas antes mencionadas, este pop bop electrónico conciso bien vale la pena. k. bain