Toma cuatro titanes que marcan tendencia y vuelan alto y síguelos durante un día completo de trabajo (y noche y mañana). ¿El resultado? Se enviaron cientos (no, miles) de mensajes de texto, se intercambiaron abrazos de hermanos, se tranquilizó a los clientes, se relajaron los periodistas, se colaron siestas, se cerraron acuerdos y, en salas de conciertos abarrotadas en todo el país, las caras se derritieron. En el contexto de una industria en crisis, así es como REALMENTE se hace la mierda en el negocio de la música actual.
09 a.m
Ed Sheeran llega a SiriusXM.
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Pregúntele a Ed Sheeran cómo le va, especialmente en la primera mitad del día, y es probable que obtenga alguna variación en la misma respuesta. Cansado, hombre, dice con una risa cansada mientras llega a la sede central de SiriusXM Satellite Radios en Manhattan para comenzar un día extremadamente lleno de promociones y actuaciones en toda la ciudad. Es difícil culparlo. Con solo 24 años, armado con poco más que una guitarra acústica, un armario lleno de camisas de franela y una cabellera tan roja que básicamente es naranja, el cantautor británico ha llegado a rivalizar con su mejor amiga del mundo de la música, Taylor Swift, por dominación mundial de la música. Es bastante extraño que los artistas número 1 y número 2 con mayores ventas en el mundo sean amigos cercanos, dice Sheeran más tarde, con total naturalidad. No creo que eso suceda mucho.
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Esta mañana hay al menos dos razones específicas para su cansancio. En primer lugar, todavía no ha tomado café, así que espera en una sala verde mientras Kev, su afable compinche/guardia de seguridad del tamaño de un oso, hace una carrera en Starbucks. Y en segundo lugar, a pesar de que se quedó en casa anoche, Sheeran se levantó mucho más tarde de lo que había planeado para tener lo que él describe en broma como una noche en solitario de Netflix y relajarse viendo el documental de Amy Winehouse en su suite de hotel equipada con mesa de billar. Combinó la experiencia con dos botellas de champán Armand de Brignac de su amigo Jay Z, una caja que envió Beyonc después de que la pareja hiciera un dúo coqueto en Drunk in Love en el Global Citizen Festival en Central Park tres días antes. (Ella firmó la tarjeta Una esposa de gánsteres.)
Ha sido un ascenso casi increíble, desde tocar en la calle en su ciudad natal inglesa de Suffolk hasta recibir regalos de Jay y Bey. Sus padres, el padre comerciante de arte John y la madre diseñadora de joyas Imogen, todavía viven en Suffolk, y Sheeran recientemente compró una casa cerca. (Su hermano mayor, Matthew, también es músico; él compone música clásica). Ahora Sheeran está en la ciudad por unos días después de la última parada en la etapa estadounidense de su éxito de taquilla X Tour: un espectáculo con entradas agotadas en el Gillette de 80,000 asientos. Estadio, en las afueras de Boston. Deja que eso se hunda. Un hombre pequeño, solo en el escenario en lugares normalmente ocupados por franquicias como los New England Patriots, generando un pandemonio al estilo de la Beatlemanía en el camino.
24 horas con Ed Sheeran: su torbellino en Nueva York (FOTOS)
Para eso está Kev. Sheeran finalmente se dio cuenta de la necesidad de seguridad después de una parada de gira en Filipinas. Nos bajamos del avión en Manila y había como 500 personas esperando, dice Sheeran. Y eso fue sólo el aeropuerto. Cuando llegamos a los fans reales, fue muy, muy intenso.
Ed Sheeran fotografiado el 29 de octubre de 2015 en la ciudad de Nueva York. meredith jenks
Está en SiriusXM hoy para darle un poco de ese brillo a Jamie Lawson, un amigo cantautor de 39 años de los días de club de Sheerans, quien es el primero en firmar con su nuevo sello Gingerbread Man. Sin sonar raro, no necesito el dinero, dice Sheeran sobre la empresa. Solo soy yo queriendo escuchar buena música en la radio. Con ese fin, la pareja recorre tres de los estudios de SiriusXM; posar para fotos; grabe una interpretación rápida del conmovedor sencillo de Lawson Wasnt Expecting That, que, unos días después, alcanzaría el número 1 en el Reino Unido; se cruza con Ellen Page (ninguna estrella reconoce a la otra); y, finalmente, hacer una carrera rápida a través del sol de media mañana, pasando un grupo de paparazzi, hacia un par de camionetas que esperan.
Jamie Lawson, firmante del sello discográfico Ed Sheeran, logra el álbum número 1 en el Reino Unido
9:03 a. m.
Sarah Stennett se dirige a la sede de Blavatnik
¿Qué hora es en Australia?
Las zonas horarias son importantes para Sarah Stennett, que tiene 38 empleados en tres ciudades. Hoy, la abogada y gerente británica está en Nueva York, un punto de inflexión conveniente para una jornada laboral prolongada: antes del desayuno puede hablar con la oficina de Londres y después de la cena, su personal de Los Ángeles todavía está disponible. En un momento, desde el asiento trasero de un automóvil de la ciudad, llamará por teléfono a Sydney, donde ya es mañana.
Stennett ejemplifica el enfoque del magnate de la música del siglo XXI. Turn First, la compañía que lanzó en 2004 después de administrar a Sugababes en el Reino Unido, ha crecido hasta incluir dos sellos, un negocio de marca y una editorial, además de la gestión de artistas. Está bien redondeado, diverso y completo, bien, integrado verticalmente, así como próspero y en expansión. Stennett cuenta con el apoyo de agentes poderosos de la industria, incluido el presidente y director ejecutivo de Universal Music Group, Lucian Grainge, el director ejecutivo de Columbia Records, Rob Stringer (que llama a Turn First la compañía de música femenina alfa) y el propietario de Warner Music Group (WMG), Len Blavatnik, que formó una sociedad conjunta aventurarse con Stennett, un desarrollo que aún no discutirá en detalle porque no se ha anunciado oficialmente. Stennett está a punto de tener su propio imperio, si puede guiar a sus actos VIP, a saber, la rapera pop australiana Iggy Azalea, la cantante británica Ellie Goulding y el refugiado de One Direction, Zayn Malik, a través de las controversias, trampas y otros temblores que podrían sacarlos del cima de una pirámide cada vez más inestable del estrellato pop.
Sarah Stennett fotografiada el 1 de octubre de 2015 en la ciudad de Nueva York. amy lombardo
Stennett nació y se crió en Liverpool (se niega a revelar su edad). En la tradición de Lauren Hutton, Elton John y Jane Birkin, sus dientes frontales separados denotan autodominio y desprecio por las normas sociales. Vestida de un negro vanguardista y con un bolso de Chanel, recibe una llamada de su esposo, George Astasio, un compositor que coescribió y coprodujo el sencillo número 1 de Azaleas en 2014, Fancy. (La pareja y sus mellizos de 7 años viven en Londres). Mi muy paciente esposo, se ríe. Llamó tres veces anoche, y seguí teniendo que colgar la llamada.
El auto de Stennett se detiene en un edificio en Meatpacking District y ella se dirige al ático, donde comparte espacio de oficina con Blavatniks Access Industries. Blavatnik, un empresario nacido en Ucrania que se cree que es la persona más rica de Inglaterra, compró WMG en 2011; sus inversiones incluyen películas (AI e Icon Pictures) y transmisión de música (Deezer y Spotify). Obras de arte con calidad de museo se alinean en las paredes de su amplia oficina, en gran parte vacía, que tiene una vista sorprendente del parque High Line y los helicópteros que viajan arriba y abajo del río Hudson.
Stennett conoció a Blavatnik en mayo en el Festival de Cine de Cannes, donde copresidió una recaudación de fondos de amfAR Cinema Against AIDS. Él pidió hablar con ella. Dijo algunas cosas sobre los servicios de transmisión que nunca escuché decir a nadie, y rápidamente me di cuenta de que es un visionario, recuerda. La empresa conjunta se trata de conexiones y acceso. Len puede ayudarnos a hablar con actores clave en diferentes industrias, desde Harvey Weinstein hasta marcas de lujo. El mayor problema que tienen los artistas es la inversión en su carrera, a diferencia de un disco. La inversión tiene que salir del sistema de las grandes discográficas.
11:45
Sheeran charla con Spotify
Luego de una segunda parada promocional en Buzzfeed, Sheeran aprovecha un tiempo de inactividad para recargar energías con una siesta en la parte trasera de la camioneta. Una hora más tarde, algo animado, aparece en el escenario del Rockwood Music Hall, un pequeño club del centro, para presentar a Lawson, que está tocando en una presentación privada por la tarde para Spotify. Sheeran se queda después para tomar fotos con los radiantes miembros del personal de servicios de transmisión. Es amigable y sin pretensiones, pero está claro que este tipo de día, lleno de extraños que necesitan que los lleven bien, no es algo natural para él. Con cada foto, su rostro adopta instantáneamente una configuración idéntica: una sonrisa agradable, aunque ligeramente lobotomizada. Es divertido que mi ex novia, de quien se trata todo el primer álbum, dijera: Puedo saber cuándo no estás feliz en las fotos, porque haces una sonrisa falsa, dice Sheeran con un destello de su sonrisa genuina. Si puedes ver mis dientes, estoy feliz.
El escaparate también cuenta de otra manera. Sheeran es una de las primeras superestrellas cuya carrera ha existido por completo en la era del streaming. En 2014 fue el acto más reproducido del planeta y está claro que la relación con Spotify es importante para él. Si mi álbum es reproducido por 2 mil millones de personas, lo cual fue, quizás haya mil millones que podrían verlo más en línea, y como 300,000 personas que podrían comprar un boleto. Si 300,000 personas compran un boleto en un país a 80 dólares cada uno, eso es más dinero del que ganarías con cualquier álbum, transmisión o cualquier cosa. (Dicho esto, Sheeran también vende muchos discos. X está en camino de vender 12 millones de copias en todo el mundo, lo cual, señala con orgullo, es casi lo que U2 vendió con The Joshua Tree ).
Ed Sheeran fotografiado el 29 de octubre de 2015 en la ciudad de Nueva York. meredith jenks
A pesar de su juventud y evangelismo digital, en cierto modo, Sheeran es extrañamente anticuado. No transmito nada nunca, dice. Ni siquiera lo entiendo. Compro todo en iTunes o físicamente. Lo que también explica cómo hay mucha música célebre que todavía no ha encontrado. Nunca he escuchado un álbum de Radiohead, para ser honesto. No escuché una canción de Bruce Springsteen hasta hace como dos años, y ahora me encanta Springsteen. No escuché canciones de Michael Jackson hasta los 14 años. Me gusta descubrir cosas por mi cuenta. Quiero tener ese momento de mierda, el momento de la epifanía.
12:00 pm
Sin ID crea un momento hashtag
En las oficinas de Def Jam Recordings en Santa Mónica, una docena de ejecutivos jóvenes y elegantes rodean una mesa en la sala de conferencias de John Coltrane, lanzan una pelota de baloncesto, bromean sobre Empire y escupen ideas para remixes. El estado de ánimo está en algún lugar entre la barbería después del horario de trabajo y el juego de rap para mostrar y contar.
Debajo de un retrato del homónimo de la sala, un representante de A&R con una camisa de franela presiona reproducir para su jefe, Dion No ID Wilson, el superproductor convertido en vicepresidente ejecutivo de Def Jam. Es una nueva canción tabulada para un álbum potencial de la cantante y rapera proteica Dej Loaf y su novio, el artista de perforación Def Jam Lil Durk. Shawty my Beyonc, el fuelle de gancho Auto-Tuned. Esto levanta una bandera roja: ¿Es prudente incluir a Beyonc en tu coro, especialmente cuando Drake ya hizo una canción llamada Girls Like Beyonc?
Def Jam asciende a No ID a jefe de A&R
¿Y si lo cambiamos a My Yonc? pide No ID, 44. Una vez que dices el nombre de Beyoncé en un disco, entra en otro nivel de intrusión. Alguien responde con alterarlo a prometido, pero todos están de acuerdo en que cambiaría el contexto del registro. My Yonc tiene la oportunidad de crear lo que No ID llama un momento hashtag: Piense en lo que hizo Ariana Grande con Fleek a principios de este año, o lo que hizo Kanye West con Cray. Los discos de éxito crean jerga, y si creas jerga, entras en un nivel de conversación más amplio, dice No ID. ¿No escuchaste ese disco?
Seamos claros: ninguna identificación (eso es Dion escrito al revés) podría silenciar la reunión de A&R con un solo giro de ojos. Este es el alquimista que produjo Run This Town de Jay Z, Heartless de West y Commons. Yo solía amarla. Pero no es así como opera el nativo de Chicago South Side. No da órdenes, solo sugerencias bien razonadas.
La otra gran noticia en la reunión de hoy es que el mercurial lothario Jeremih finalmente ha entregado su álbum tan retrasado. Las colaboraciones inéditas del cantante de R&B de Chicago con Migos, Future y Big Sean obtienen la aprobación del jefe, que asiente con la cabeza más como un fanático que como un ejecutivo que calcula las ventas potenciales.
Sin identificación fotografiada el 14 de octubre de 2015 en Santa Mónica y Los Ángeles, California. Ryan Young
No es reacio a un éxito pop. Después de todo, el regreso de Justin Bieber se produjo bajo su tutela y fue el mentor de West. Pero No ID está aquí para representar la cultura en su nivel más callejero como una especie de caballo de Troya del underground. Podría convertirse en el nuevo Quincy Jones. Entonces, cuando te dice que lo cambies a My Yonc, eso es lo que haces.
12:25
Una larga llamada telefónica con Iggy
Mientras estuvo en Nueva York esta semana, Stennett tuvo extensas reuniones con el presidente de RCA Records, Tom Corson, sobre Malik, quien está trabajando en su debut en el sello discográfico con el productor Malay de Frank Ocean. Ayer tuvo una larga conversación telefónica con Azalea, quien ha tenido un año tumultuoso: posponer y luego cancelar una gira (lo llamó un cambio creativo de corazón, pero la venta anticipada de boletos fue mediocre), descartar seis meses de sesiones de grabación y, en Twitter, chocando con los raperos Azealia Banks y Q-Tip, quienes la acusaron de explotar la cultura negra sin entenderla. (Banks se refirió memorablemente a Azalea como Satanás en forma de mayonesa).
Azalea a menudo parecía imperiosa en Twitter, especialmente en diciembre pasado, cuando llamó a Q-Tip condescendiente después de que el legendario MC le enseñara la historia del hip-hop. Stennett aconsejó a su cliente que cerrara la sesión.
Cuando de repente te vuelves muy famoso, es mucho para cualquier joven, dice ella. Especialmente hoy en día, cuando es difícil guardar el teléfono. Las redes sociales son increíbles, pero creo que hay mucha falta de comunicación por parte de los artistas debido a la velocidad del entorno en línea. Mi consejo es que te mantengas alejado de las redes sociales. En febrero, Azalea puso a la gerencia a cargo de sus cuentas de redes sociales y en gran medida permaneció en silencio mientras se calmaban las múltiples controversias. Iggy fue muy sensato eventualmente. Ella estaba como, me voy. Estoy fuera. A veces hay que aprender de la manera difícil.
14:15
Más charlas, en un escaparate de H&M
Sheeran y Lawson están grabando una entrevista para el programa de televisión Extra en lo que resulta ser un estudio integrado en el escaparate de una enorme tienda H&M en Times Square. Todo es surrealista cuando estás con Ed, dice Lawson secamente. Para no causar un caos en la tienda abarrotada, Sheeran se esconde antes del segmento en una sección cerrada de los camerinos, reflexionando sobre la diferencia entre su séquito (Kev, su gerente de gira Mark, algunas personas de la etiqueta, el gerente de Lawson) y escuadrones de raperos. No tengo un tipo de hierba, dice con una risa. Siempre tienen un tipo de hierba. Un tipo de joyería, también.
Sheeran es un gran fanático del hip-hop y el sentimiento es mutuo. Apareció en la portada de Vibe , grabó un álbum completo con The Game con el que aún necesita retocar y está unido a algunos de los nombres más importantes del género, incluido Pharrell Williams, quien coprodujo su éxito Sing, y Jay Z. , quien escuchó una canción del tercer álbum de Sheeran durante una reunión íntima en el lugar de Jay y Beyonc después de Global Citizen. Me hizo tocarla cuatro veces seguidas y me llamó extraterrestre, dice Sheeran. Eso fue prometedor.
Ha estado escribiendo y grabando el álbum (que, siguiendo el patrón de sus dos primeros discos titulados con símbolos matemáticos, tendrá una resta o una división) mientras viajaba con el protegido de Dr. Luke, Benny Blanco, quien se unió a la gira. con un estudio móvil. Su ritmo es prodigioso. Bueno, haga una canción al mediodía, una canción a las 5 pm y luego una canción después del espectáculo, por lo general, dice. Si no tuviera a Benny obligándome a escribir una canción, o tres canciones, al día, simplemente vería DVD. Pero debido a que él está allí y pagó dinero por su autobús de gira y se tomó un tiempo fuera de su horario, ¡podría estar trabajando con Fing Rihanna o quien sea! te sientes obligado. Así que resulta realmente beneficioso.
Ed Sheeran fotografiado el 29 de octubre de 2015 en la ciudad de Nueva York. meredith jenks
Según Sheeran, su sello, Atlantic, preferiría que el álbum saliera el próximo septiembre, antes del corte de los Grammy, pero no está seguro si no sería mejor esperar un mes. Adele está lanzando su álbum en la misma categoría de los Grammy, dice con una pequeña risa asombrada. No sé si soy lo suficientemente valiente como para enfrentarme a ella. Sin embargo, en el período previo al lanzamiento, tiene un año muy ocupado. El primero es Jumpers for Goalposts , una película de concierto que documenta su carrera de tres noches en el estadio de Wembley, una experiencia que Sheeran inmortalizó, en un guiño al logotipo de los equipos nacionales de fútbol de Inglaterra, con el tatuaje de un león gigante que cubre su pecho. En enero volverá a Nueva York para sesiones con Blanco. Luego espera viajar de una manera que no parece posible para una de las estrellas más grandes del planeta: visitar lugares como Ghana, Kenia y Sudáfrica solo, sin un teléfono adecuado, moviéndose tan ligero y rápido que los fanáticos y la prensa no pueden seguir el ritmo. . Iré a lugares por una tarde o una noche. Cuando se dan cuenta de que estoy allí, ya me he ido.
14:45
Tommy Trash se registra en Wynn.
Recién salido de una siesta y un espresso doble, Thomas Matthew Olsen, conocido mundialmente como Tommy Trash, monta sus zapatillas Converse negras sobre el piso de mármol del área de recepción del exclusivo Encore Towers de Wynn Hotels en Las Vegas. Su característica melena de rizos naturales está atada en un moño al azar, sus ojos de duende verde azulado brillan con energía y picardía, y su atuendo completamente negro tiene los restos de un refrigerio anterior.
24 horas con DJ T ommy Trash en Las Vegas (FOTOS)
Durante la última década, el DJ/productor/remixer de 35 años nominado al Grammy ha realizado giras por todo el mundo y atraído a decenas de miles de personas en festivales al aire libre; Hace dos años tuvo un éxito en el club con Reload, una colaboración con Sebastian Ingrosso (cofundador de Swedish House Mafia). Por lo general, toca de tres a cuatro shows por semana.
La noche anterior, en Miami, había tocado en la primera fecha de una gira de ocho semanas por 28 ciudades en apoyo de su nuevo EP, un esfuerzo un tanto experimental llamado Luv U Give . Esta noche, desde la 1 a. m. hasta las 3 a. m., residirá en el exclusivo club nocturno XS Wynns, un templo del hedonismo de 40,000 pies cuadrados (con un patio al aire libre y una piscina) que se ha convertido en el principal escaparate para los DJ en un ciudad líder en EDM basada en clubes, con artistas como Skrillex, Kaskade y Diplo reservando residencias.
Tommy Trash fotografiado en Las Vegas el 16 de octubre de 2015. Jessica Chou
XS es ??el club nocturno con mayor recaudación en los Estados Unidos durante cinco años consecutivos, y Trash apareció allí un promedio de una vez cada tres semanas durante el último año. Con todos los viajes, su vida ha sido un poco inestable últimamente. Tiene una novia que vive en Montreal y es dueño de una casa en Silver Lake, en el este de Los Ángeles. Algún día incluso me quedaré allí, dice con fingido anhelo.
Exclusivo: Hear Tommy Trashs Tour Mix con Henry Fong y Wax Motif
Aunque ha dado la vuelta al mundo en numerosas ocasiones y lanzado docenas de singles y remixes, el trompetista de formación clásica y exprofesor de piano de un distrito agrícola en el noreste de Australia mantiene una especie de asombro refrescante. Me encanta este lugar, ¿a ti no? pregunta Trash, indicando el entorno lujoso y frondoso del vestíbulo privado de Encore Towers. Cada vez que vuelvo me pregunto: ¿Estoy realmente aquí?
3:00 pm
No. ID no tiene preocupaciones
En una pizarra en la oficina de la esquina de No ID hay una lista impresa de todos los artistas en la lista de Def Jams, desde boletos de comida (West, Bieber, Ocean) hasta artistas heredados (The Roots, Q-Tip, Nas) para oscurecer a las estrellas aspirantes. Al lado de cada nombre hay un número de ventas en el mejor de los casos. Es algo a lo que No ID se enfrenta todos los días cuando entra en esta habitación, y luego trata de olvidarlo de inmediato.
Existe este concepto en la música urbana y el estilo de vida de que el dinero lo es todo, y simplemente no estoy de acuerdo con eso, dice. Si hace dinero, no lo hace bueno. Si es bueno, es bueno. No me importa si algo hace un dólar o un billón porque ¿adivinen qué? No conozco mucha gente rica feliz. Y conozco a mucha gente rica.
En el mundo de la música urbana de las grandes discográficas, esto es tan radical como Martín Lutero añadiéndole una letanía de quejas a la puerta de una iglesia alemana medieval. No ID ha ganado millones y vive en Beverly Hills, pero nunca lo sabrías. Todavía tan sencillo como lo fue durante sus primeros días como DJ de música house, vestido con una camiseta verde oliva, jeans y botas, los únicos accesorios visibles del dinero del rap son un reloj de 24 quilates y una delgada cadena de oro.
Def Jam estableció su lugar en la música popular al hacer música fuera de la ley, al menos eso es lo que Rick Rubin le dijo a No ID cuando este último se unió al equipo ejecutivo de la discográfica en 2011, poco después de mudarse a Los Ángeles desde Hawái. En 2014, el sello se separó de Island para convertirse nuevamente en su propia entidad independiente. Esto ejerce aún más presión sobre Def Jam para obtener resultados, lo que significa más ventas, más transmisiones, más dinero.
Pero si No ID siente alguna presión, no la demuestra. Para el cuarto trimestre, el sello tiene álbumes de Bieber, Logic y Jeezy. Un récord sorpresa de West u Ocean inevitablemente generaría algunos buenos bonos de Navidad, pero el ejecutivo parece estar mirando hacia tres años, no tres meses.
Puedes ver esto en su inversión en Vince Staples, cuyo brillante álbum doble Summertime 06 figura en un lugar destacado en la mayoría de las encuestas de críticos de fin de año. Con ventas de 14,000 en la primera semana, muchos criticaron que era demasiado pronto para que el rapero de 22 años de Long Beach, California, sacara un álbum comercial.
Muchos de mis artistas favoritos no vendieron mucho al salir. No lo hice con Common al principio. Tampoco los primeros discos de Outkast, Nas o Jay Z, dice No ID No me asusta. O sales y lanzas álbumes gratuitos para ocultar los números porque tienes miedo o entras en el sistema y construyes desde allí.
15:07
Zayn Malik tiene una nueva canción, y eso es todo lo que podemos decir
Después de almorzar con un abogado de música en Patsys, un club de salsa roja del centro de la ciudad, Stennett se va a ver a su banda Lion Babe ensayar en un estudio del centro de la ciudad. En el camino, comienza a delirar sobre Zayn Malik, quien incendió Twitter en marzo al dejar One Direction, diciendo que quería relajarse y tener algo de tiempo a solas. Stennett ahora lo maneja. El entorno en el que se encontraba era todo compromiso, dice ella. Mi trabajo es simple: asegurarme de que nadie se interponga en su camino para que se convierta en un artista importante.
Sarah Stennett fotografiada el 1 de octubre de 2015 en la ciudad de Nueva York. amy lombardo
Malik a veces llama a Stennett para reproducir canciones en progreso por teléfono, y ahora conecta su dispositivo al estéreo del automóvil para hacer lo mismo con Nosotros . Pero primero, ella insiste en que no digamos nada sobre la canción, excepto que existe. No puedes escribir sobre eso. ¿Prometes? ella pregunta con fuerza. Asentimos nuestro acuerdo.
Sube el volumen, le dice al conductor. Nosotros ahora puede informar en exclusiva que Zayn Malik ha grabado una canción que Sarah Stennett tiene en su teléfono. Pero eso es todo lo que cualquiera puede decir. Traicionar a un abogado es una mala idea.
15:45
Team Def Jam va al gimnasio
Para un ejercicio de trabajo en equipo, No ID reúne al personal de A&R para jugar al baloncesto en las canchas de baloncesto de los gimnasios Equinox locales. Es un mal día para el líder, pero se puede ver la destreza de un veterano en su juego. Coloca pantallas y se aleja del balón. Si fuera entrenador de baloncesto, sería entrenador universitario o como Phil Jackson, dice.
Jackson es probablemente la analogía más precisa. No ID suele ser la persona más inteligente de la sala, pero solo lo sabrás si prestas mucha atención. Es un tipo de maestro zen que nunca suda ni levanta la voz. Por supuesto, si alguien cuestiona su gusto, oído o capacidad para nutrir el talento, puede silenciarlos recordándoles que él fue el mentor de West, quizás lo más parecido que tiene la música a un Michael Jordan en este momento.
Sin identificación fotografiada el 14 de octubre de 2015 en Santa Mónica y Los Ángeles, California. Ryan Young
Esto fue a principios de los 90, mientras No ID estaba produciendo los primeros tres álbumes de Commons. La madre de West no obtuvo el número de teléfono de identificación, por lo que su hijo adolescente apareció en su estudio del sótano de Chicago con pantalones MC Hammer y una computadora portátil con su canción Green Eggs & Ham.
La música no era buena y solo tenía 14 o 15 años, recuerda No ID. Pero [West] tomó el consejo que le di y lo multiplicó con una nueva perspectiva. Por eso apuesto a la nueva generación. Puedo enseñarles todo lo que sé y ellos pueden ampliarlo.
15:51
Stennett se registra en un acto de ruptura
¿Cómo está el perro? Stennett le pregunta a la cantante de Lion Babe, Jillian Hervey, hija de la actriz Vanessa Williams y propietaria de Dewey, su amada mezcla de terrier y bulldog que no ha visto en semanas. Hervey y su compañero de banda Lucas Goodman, vistiendo una camiseta de J. Dilla, tienen una canción en el nuevo álbum Disclosure y están ensayando hoy, con otros cuatro músicos, para un show en Atlanta y una gira por Japón.
¡Asombroso! Estás muy caliente, dice Stennett después de la primera canción, Where Do You Go. ¡Brillante! ella vitorea después de un segundo.
El entusiasmo desprevenido es parte del don de Stennett. Es una de las pocas mujeres en un campo que siempre ha estado dominado por hombres y aboga por lo que ella llama un enfoque maternal de la gestión. Los actos en su lista van desde muy jóvenes hasta muy, muy jóvenes, y cree que los artistas novatos alcanzan su potencial cuando no tienen miedo y se sienten apoyados. Stennett deja gran parte de la toma de decisiones del día a día y de la mano en manos de su equipo (tres de los cuatro directores de Turn First son mujeres), e interviene para la elaboración de estrategias generales y charlas autoritarias de ánimo o reprimendas, según sea necesario. . Ha tenido una buena formación en gestión como madre de una testaruda de 19 años, Rose (hija de una relación anterior), que está matriculada en la Universidad de Nueva York, donde a menudo se salta clases.
Ella dice, mamá, solo me salto las conferencias. ¡No me importa! Esas conferencias cuestan dinero.
16:20
Cita con un peluquero a las estrellas
Acompañado por una mujer de relaciones públicas del hotel, el gerente de XS, un fotógrafo, un gerente de ruta y el gerente personal de Trash de Los Ángeles, Anders Borge, un empleado de 29 años de Control Music Group, cuyo abuelo fue el popular pianista y animador. Víctor Borge, conocido en su día como El Príncipe Payaso de Dinamarca Trash está siendo conducido por la parte trasera de la casa. Se dirige al Salón Claude Baruk en el Wynn, donde tiene una cita para un corte con el propio Baruk, un aclamado peluquero y colorista francés de las estrellas.
Mientras camina por los serpenteantes y chillonamente iluminados pasillos de linóleo, pasa junto a carritos llenos de hielo y licor, meseros con minivestidos escotados, guardias de seguridad vestidos de civil con audífonos colgando del cuello de sus camisas. Me siento como si estuviera entre bastidores en el Centro de Convenciones de Brisbane preparándome para tocar en una fiesta de la empresa, dice Trash. Es como si todo el mundo se estuviera volviendo loco y yo estoy aquí para tocar con mi banda.
Tommy Trash fotografiado en Las Vegas el 16 de octubre de 2015. Jessica Chou
Hijo de dueños de fruterías y supermercados de la ciudad de Bundaberg, a cuatro horas de Brisbane en la soleada Costa Dorada de Australia, Trash tocó en bandas de versiones y trabajó un día en la Oficina de Estadísticas antes de ingresar a la escena de DJ. Cuando produjo su primer material en solitario, necesitaba un apodo de DJ. Yo estaba como, no tengo un nombre. ¿Qué tal Tommy Basura? Mi mamá lo odia. Ella siempre dice: ¿Por qué no usas tu nombre real? Basura no es tu verdadero nombre. La gente va a pensar que eres basura.
Aunque no está exactamente claro por qué la cita con el cabello se ha establecido en primer lugar, algo sobre las fotos publicitarias, Trash admite que no se ha recortado en algún tiempo. Es raro, dice con su amplio acento australiano. Mi peluquero me llamó el otro día y me recordó que necesitaba un corte de pelo. Y yo estaba como, estoy demasiado ocupado. Y ahora estoy aquí cortándome el pelo.
¿Sientes que estás haciendo trampa? reprende a Borge.
¡Sí! ¡Estoy engañando a mi peluquero en Las Vegas! Basura se ríe con deleite. El sonido resuena en las paredes del corredor color piel.
6:30 pm
Nº DNI segunda residencia: el estudio
Jhene Aiko tiene un resfriado. Tal vez sea el polvo que se metió en los pulmones de los cantantes en un festival en septiembre. O tal vez es solo estrés, le dice la diosa del incienso del R&B a No ID y a su frecuente socio de producción DJ Dahi dentro del United Recording Studio de Hollywood. ¿Quién no está estresado? dice la cantante de cabello ondulado con una sonrisa.
¿Yo? contrarresta No ID, indagando en sus tacos veganos y ensalada de la cadena de comida lenta Tender Greens. Casado y sin hijos, ha sido vegetariano durante la última media década, planea tener hijos y quiere asegurarse de vivir mucho tiempo para ellos. ¿Estrés? Solo le sonrío, como, ¿En serio? Buen intento.
Aiko está firmada con el sello No IDs Artium alineado con Def Jam a través de un acuerdo de empresa conjunta. Fue productor ejecutivo de su debut oficial, Souled Out de 2014, que debutó en el n. ° 3 en el Nosotros 200. También es una invitada frecuente en su colectivo Cocaine 80s, una fusión de géneros soul, pop, hip-hop y rock. que él produce. No está claro si el trabajo del trío esta noche será parte de ese proyecto o del nuevo lanzamiento de Aiko, que parece ser una de las mayores prioridades de Def Jams en 2016.
Sin identificación fotografiada el 14 de octubre de 2015 en Santa Mónica y Los Ángeles, California. Ryan Young
La conversación gira desde la alimentación saludable hasta los mercados de agricultores (son buenos lugares para conocer mujeres) y las diferencias semánticas de puta, puta y prostituta.
Alguien me dijo que era una zorra, pero que no era una prostituta porque no tengo sexo con mucha gente, dice Aiko. Lo busqué en el diccionario y no es lo mismo puta que puta. Una zorra no sigue las reglas.
¿Eso es Webster o Urban Dictionary? dice Dahi, haciendo reír a la habitación.
Si una puta es una puta y nadie sabe que es una puta, ¿sigue siendo una puta? Adivinanzas de Aiko.
Ninguna identificación tiene una teoría. No puedes ser una puta a menos que estés aceptando dinero a cambio de sexo.
Después de aproximadamente una hora, el ingeniero hace cola un momento. A todos los que no están grabando se les pide que se vayan. Puede ser el final de los días de la mayoría de las personas, pero para No ID, es hora de trabajar.
18:40
Sarah Stennett te pateará el culo.
Una vez que firmas, comienza la verdadera lucha, dice Leon Else, un apuesto británico y exbailarín profesional que vive en Los Ángeles mientras graba un álbum para Interscope. Es un tipo excitable que escribe canciones solitarias de R&B sobre drogas y sexo, y lucha contra la depresión. Stennett se comunica con él a través de Skype para ver cómo avanza su historial y cómo se siente.
Le envío un mensaje de texto a Sarah todos los días y le pregunto: ¿Es fácil alguna parte de esto? Y ella responde, No. Else se ríe. Ella es como una madre. Ella te nutre, pero también tiene un gran látigo en la mano y te golpea el trasero. No tiene miedo de decirte la verdad. La gente no te dice la verdad muy a menudo.
Lo que dice Else recuerda la forma en que Rita Ora, cliente de Stennett, la describió una vez: Tiene huevos.
21:15
Saltando al escenario con Rudimental
La sala principal del histórico club neoyorquino Webster Hall vibra a tope con el sonido drumnbass de los Rudimental buddies of Sheeran y colaboradores en dos temas: el hit X Bloodstream (sobre una experiencia con MDMA que Sheeran tuvo en Ibiza) y el nuevo Lay It on Yo, que está subiendo en las listas. Hay un rumor intenso entre los fanáticos de que Sheeran podría hacer una aparición, y dos tercios de su actuación, él emerge de un baño VIP con aroma a incienso, baja un tramo de escaleras y explota en el escenario. La multitud de 1.500 personas se eleva como una sola. Para Sheeran, que normalmente actúa solo, la experiencia de tener una gran banda detrás de él es un subidón. Comparo [Rudimental] con un carnaval, dice. Not your kind of carnival, but like Notting Hill Carnival, sound systems. Wherever they go they bring the carnival with them.
Ed Sheeran photographed in Oct. 29, 2015 in New York City. Meredith Jenks
Ed Sheeran: The Nosotros Cover Shoot
Atlantic Records Group chairman/COO Julie Greenwald (who had Lawson play a party at her apartment the night before) is in the house with at least a dozen staffers a sign of Sheerans importance to the label. One of the days stops was a visit to the labels new headquarters, where Sheeran spotted a huge mural of founder Ahmet Ertegun composed out of classic lyrics by Atlantic artists. Noticing that he wasnt represented, Sheeran crouched down with a marker and added the Thinking Out Loud lyric, People fall in love in mysterious ways/Maybe just a touch of the hand, in small neat letters. Partly because Sheerans lyrics nearly all mine his own experiences, his love life is a topic intensely scrutinized by fans, to the point that the otherwise relatively unfiltered star will only talk about it in the most vague generalities. Asked if hes seeing anyone now, he seems about to answer, then says, I just never want to be public. It always, always backfires. I really wish I could disappear at moments that Im with a significant other. Its none of anyones fing business.
9:37 pm
Dinner and a quickie Justin Bieber remix
His hair still wet and smelling of Moroccan oil, Trash and company are escorted to a basement recording studio in the Wynn. Given the speed of the Internet and the fickleness of the fan base, Trash is always working to stay ahead.
His first big breaks came around 2012: Trash was nominated for a Grammy for his remix of Deadmau5s The Veldt; the music video for his 2012 collaboration track Tuna Melt with A-Trak was nominated for an MTV Video Music Award; and he released Reload with Ingrosso. The track was rereleased in May 2013 with a vocal by John Martin; it charted in 15 countries, reaching No. 4 on the Dance Club Songs chart.
For the next two-and-a-half hours, Trash works intensely on a remix of Where Are U Now, the Skrillex and Diplo track featuring Bieber that hit No. 8 on the Nosotros Hot 100 and positioned Bieber as the new EDM-pop crossover king. Skrillex sent Trash the song. Using Biebers a cappella vocals, the prolific DJ creates a whole new track for tonights set.
Tommy Trash photographed in Las Vegas on Oct. 16, 2015. Jessica Chou
Now, over a dinner of baked chicken and mashed potatoes, Trash talks about his new Luv U Give EP. The whole EDM thing is wrapping up a bit and people are looking for different kinds of sounds in dance music, he says. Theyre really ready for other forms of dance music rather than just being pounded away. Ive been wanting to move away from the big-room stuff for a long time. This next EP is the first step.
The record will arrive in early November, on Fools Gold Records in collaboration with Ministry of Sound Australia. According to Borge, Trash spent a ton of time in the studio exploring, experimenting with new sounds and referencing some of his musical heroes, like Giorgio Moroder. Luv U Give channels electronic and disco influences the kind of stuff he first showed in his collaboration with Fools Gold label owner A-Trak and pairs them with his signature electro style.
Taking a sip of another double espresso he doesnt drink alcohol when hes working, although hell sometimes unwind at a bar or a strip club after a set Trash regards the table sheepishly. So this is my little baby, he says in a vulnerable tone, one mate to another in the neighborhood pub. Normally I dont care much about what people think of my music. If you love it, awesome; if you dont, go and listen to something else. But this time is different. This project is a lot more dear to me. Im nervous about how its going to be received.
9:45 pm
Last meeting of the day, but still plenty to do
Whats up, gorgeous?!
Devonte, a 22-year-old rapper-producer from Toronto, warmly greets Stennett at Quad Studios, just above Times Square. This is Stennetts last scheduled meeting, but her day isnt nearly over. Shell go back to her hotel, look at her emails, call Malik and get an update about Azalea, who has been recording.
She also wants to see her daughter Rose for a late dinner, and she needs to check on her mother, who got paralytic drunk at a wedding on Marthas Vineyard a few days earlier, then fell over, broke a rib and, after delaying her return to England, is staying with Stennett.
Sarah Stennett photographed on Oct. 1, 2015 in New York City. Amy Lombard
Im so glad to see you! Stennett smiles back to her artist. Devonte has 2,400 followers on SoundCloud and a new mixtape, District Vibe , that includes a Joey Badass feature. His songs are sparse and rugged, with slow tempos and odd, sustained bass lines not obvious pop material, but a smart diversification move for Turn First. This is called Shawn Michaels hes a wrestler. Its my raunchy song. Dont judge me! he says with a laugh.
Devonte explains that he made these records at home in Toronto, in a small bedroom. My engineer sat on my bed. Stennett listens to a few more songs, and Devonte shows her the videos and photos he has made to match the music. She has kept her enthusiasm at a high level throughout the day, and every time, artists and executives have responded excitedly to having her ear and support. Like many of her meetings, this one wraps almost exactly at the half-hour mark.
I love what youre doing! she assures him.
12:32 am
A few drinks with friends
After the show, Sheeran invites the whole crew over to the Houndstooth, a favorite New York pub that happens to be owned by the band Snow Patrol. (The bands guitarist-songwriter Johnny McDaid is a longtime collaborator of Sheerans.) Whenever Im in town they let me have the basement, says Sheeran.
Ed Sheeran Talks About His Label Gingerbread Man Records in New Video
Sheeran cherishes the rare opportunities to spend time with those close to him. A couple of days later, his parents will be coming to visit him in New York, and he already has made plans to meet them at the cult Brooklyn pizza spot Lucali, to which he was introduced by Beyonc and Jay Z. In addition to his old school friends who join Sheeran in wearing masks at Glastonbury so he can hang out at the festival anonymously he also has a wide range of celebrity pals, from Courteney Cox to his mentor Elton John. And then, of course, theres Swift, who helped break Sheeran in America by bringing him on as a high-profile opening act in 2013. They speak or text nearly every day, but one wonders: Does Sheeran get invited to hang out with her famous girl squad? Of course, he says, cracking up. Its not a vaginas-only club.
Finally, 15 hours after he arrived at SiriusXM, Sheeran heads back to his hotel to crash. Tomorrow will be another insanely busy day. Because no matter how much he has accomplished, Ed Sheeran is nowhere near done. Its the reason his new movie is called Jumpers for Goalposts , which was also briefly in contention for the next albums title. In England a sweater is a jumper, explains Sheeran, and when you play football you put your jumpers on the ground and use them as goalposts. I never started off saying, I want to play Wembley Stadium. I said, I want to play Shepherds Bush Empire, which is like 1,500 capacity. After you play there, you move the goalposts and you play Brixton Academy, and when youve done that, you move them again. And again, and again. Thats the whole ethos of the career.
3:30 am
Red Bulls and fist pumps
After a nap and another double espresso, Trash enters the DJ booth at XS at precisely 12:59 am As soon as the first beat drops, the house goes crazy all laser lights and smoke cannons and confetti. Its as if everyone in Vegas is starring in their own blue movie. All in attendance appear to be giving it a little something extra, feeling fabulous just for being here. For two straight hours fueled by two Red Bulls and two large glasses of water Trash headbangs and pumps the crowd, his knees pistoning up and down in a sort of strange Aussie dance march; there is not a moment when he is still. His new Bieber mix brings a crescendo and more smoke.
Tommy Trash photographed in Las Vegas on Oct. 16, 2015. Jessica Chou
As the set nears its conclusion, a hard rain begins to fall on the open-air section of the club, the drops making concentric circles in the pool, nature adding its own special effects to the mix. Trash and his party leave the club and head back toward the Encore Tower. Trash has to be in a cab on the way to the airport by 4:15 am His tour resumes tonight in Orlando. But before that, he must have food and another espresso.
Hurrying down the hallway toward the restaurant, someone asks Trash how he thought his set went. Without pause, he checks the Fitbit on his right wrist. I did eight-and-a-half-thousand steps. Pretty good, Id say.
Ed Sheeran photographed for Nosotros magazine on Sept. 26, 2015 at Elvis Guesthouse in New York City. Meredith Jenks