El año 2018 vio a todos, sí, a todos , luchando por un asiento en la mesa del mundo del rap. Tuvimos luminarias como Nas, Kanye y Nicki Minaj que regresaron al redil con lanzamientos muy esperados, mientras que talentos emergentes como Saba, JID y Tierra Whack se abrieron nuevos caminos con proyectos indomables.
Y aunque Drake y Pusha T se vieron envueltos en un enfrentamiento lírico abrasador, ambos por separado repartieron álbumes estelares mostrando sus habilidades ejemplares en el micrófono. Incluso vimos el emocionante regreso del hijo pródigo de Philly (y ex enemigo principal de Drake) Meek Mill, quien celebró su regreso este mes con su éxito en la lista Nosotros 200, Championships .
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20. Royce Da 59, Libro de Ryan
Conocido por su juego de palabras ejemplar, Royce Da 59, criminalmente subestimado, elaboró ??su álbum más completo con Book of Ryan en marzo. Si bien su destreza lírica sigue siendo inigualable (Godspeed), es su honestidad implacable lo que marca lo más profundo a lo largo de este esfuerzo de 22 pistas. En Cocaine, Royce reflexiona dolorosamente sobre la adicción a las drogas de su padre, al mismo tiempo que aborda sus propios miedos como un hombre en el dichoso Afuera. Aunque Royce disfruta de su título de letrista de élite, en Book of Ryan brilla más como un alma intrépida que no teme abrazar su turbio pasado. CARL LAMARRE
19. YG, Mantente Peligroso
En los últimos tres años, YG ha descubierto su carril ideal y se ha puesto manos a la obra para perfeccionar y perfeccionar su oficio dentro de él. El sonido de Stay Dangerous de 2018 está definido por el colaborador de mucho tiempo Mustard, lo que significa que todo está en su lugar animoso de la costa oeste, mientras que YG revienta su rolodex para persuadir a Quavo en el SLAY de la vieja escuela, y 2 Chainz en el sencillo lleno de estrellas Big Bank, junto con Nicki Minaj y Big Sean. Lo que mejor hace este álbum es llevar a los oyentes al mundo de YG, y hay suficiente amor por él para mantenerlos allí. DAN RYS
18. Vince grapas, FM!
Vince Staples regresa después de colocar la futurista Big Fish Theory en esta misma lista en 2017. El astuto nativo de Long Beach regresa con más ingenio, creando su tercer LP al estilo de un programa de radio (con elementos del programa matutino de Los Ángeles). Big Boys Neighborhood a la cabeza), para hacer del esfuerzo un asunto total de la Costa Oeste. En una era en la que domina la lista de reproducción, el joven de 25 años va contra la corriente con un cuerpo de trabajo conciso destinado a reproducirse de principio a fin, donde presenta a una variedad de invitados reservados (Tyga, Ty Dolla $ign, Kehlani, Earl Sweatshirt) aparecen a lo largo de los 22 minutos de tiempo de transmisión. FM! seguramente apaciguará a la juventud enérgica que llenó su set de Coachella, pero también debería ganarse la aprobación de los raperos OG, algo que no es algo común en estos días. miguel saponara
17. JID, Dicaprio 2
El progreso lento de JID hacia la prominencia le ha permitido agudizar continuamente su habilidad para rapear mientras se convierte en uno de los narradores más singulares que el género tiene para ofrecer. El joven de 28 años entregó con éxito la tan esperada secuela de su mixtape Dicaprio favorito de los fanáticos que se lanzó a principios de 2015, que contó con algo de postproducción y arreglos del difunto Mac Miller antes de su trágico fallecimiento en septiembre. El nativo de ATL se enfrenta cara a cara con el mandamás de Dreamville, J. Cole, intercambiando rimas irritantes sobre la producción de ChaseTheMoney para Off Deez. JID cambió de marcha para hablar abiertamente sobre los agujeros en su estilo de vida a pesar de su creciente fama en Workin Out. Luego cuenta con la máxima versatilidad en Skrawberries, producido por J. Cole, que dedicó al empoderamiento femenino, e incluso logra entretejer un reconocimiento a la ex estrella de la NBA Stephon Marbury. El futuro es brillante en Dreamville. EM
16. Futuro, Modo Bestia 2
Una de las mejores piezas de contenido de Internet de este año fue un video hecho por fanáticos que celebraba el regreso de Futures en Beastmode 2, a través de un clip manipulado de Breaking Bad del personaje Jesse Pinkman inyectándose heroína con su entonces novia, Jane Margolis. Jane prepara la dosis para Jesse y el líquido dentro de la jeringa se transforma en la carcajada morada de Future del sensacional meme. Ella inyecta a Jesse mientras suena el estribillo de apertura de Hate the Real Me: Intento drogarme lo más que puedo, Intento drogarme lo más que puedo, Intento drogarme lo más que puedo. Los ojos de Jesse se abren de par en par y levita fuera de la cama sucia. Es espantoso e impresionante, grosero e inspirado, lo que quiere decir que es como el arte musical de Futures de un hombre cuyos demonios no conocen el descanso, que intenta medicar su dolor con drogas y sexo, incluso sabiendo que son dispositivos inútiles y que su corazón y alma retorcidos nunca serán corregidos. Zaytoven saca esto de él en Beastmode 2 , donde hace poderosas admisiones sobre sentirse abandonado por su padre y cómo una mente sobria no era buena para mí. Negocios como siempre, entonces, y totalmente esencial. ROSS SCARANO
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15. Saba, CUIDA DE MI
El dolor engendra dolor, pero en el mundo de Saba, su pena y confusión eran piezas integrales necesarias para impulsar su álbum meditativo CARE FOR ME . Después de que su primo John Walt fuera apuñalado y asesinado en Chicago el año pasado, Saba permitió que su pluma y la sangre de su confidente se filtraran a través del melancólico proyecto. CARE FOR ME es apasionante, sombrío y esencial para aquellos que buscan consuelo después de haber sido estrangulados por el dolor de la pérdida. El álbum más destacado, PROM/KING, le permite al joven de 23 años reflexionar sobre su inquietante experiencia en el baile de graduación, pero también sobre cómo él y Walt se convirtieron en un tándem más unido antes de la muerte prematura de sus primos. CL
14. Lil Baby y Gunna, goteando más fuerte
Incluso en una era en la que los álbumes conjuntos son más comunes que nunca, la combinación de Lil Baby y Gunna produjo el esfuerzo de colaboración más refrescante y cohesivo desde Young Thug y Rich Homie Quans Tha Tour Part 1 en 2014. Drip Too Hard fue el más destacado. solo, pero hay muchas gemas que se pueden encontrar en todas partes, como el sincero Baby showcase Deep End o las advertencias cantarinas de Gunnas Style Stealer. En el momento en que Drake llega para cerrar el proyecto Never Recover, casi se siente como una exageración, ¿quién necesita más a quién en ese escenario? DR
13. Draco, escorpión
Después de que su vida personal fuera expuesta en Pusha Ts The Story of Adidon (en serio, ¿hubo una línea más mordaz este año que ¿Estás escondiendo a un niño?), Drake decidió combatir los insultos de sus enemigos del rap cambiando el guión ( flip flip ) para sobrecargarnos con un doble álbum de celebración y gigantesco. Si bien algunas de las canciones simplemente no funcionan (ver: Ratchet Happy Birthday), los bangers realmente BANG: Nonstop es una lección amenazante de flexibilidad, Mob Ties lo encuentra completamente agotado con todos en el planeta, In My Feelings es el máximo emocional de Aubrey. , y After Dark incluso lidera una tormenta tranquila inspirada en los 90. Si bien realmente no necesitábamos otro álbum de Drake, el éxito de Scorpion muestra que The Boy puede hacer lo que quiera en este punto, él todavía va a ganar a pesar de todo. BG
12. Mac Miller, Natación
La depresión apesta. Te desgarra en pequeños pedazos de desesperación, te lleva al límite en cualquier momento y te obliga a mirar a los ojos negros de tus demonios internos. Pero cuando eres capaz de encontrar la luz, te da la esperanza de que vendrán días mejores. El difunto Mac Miller sabía exactamente cómo se sentía eso, y en Swimming (su quinto y último álbum), parecía que encontró la manera de mantener la cabeza fuera del agua. Las cálidas cuerdas de 2009 te envuelven como una manta de la infancia, los ritmos funky de Whats The Use te dan ganas de bailar y Self Care es una valiosa lección de optimismo. Mac estaba en camino a la recuperación, y duele saber que ese viaje se interrumpió mucho antes de tiempo. BG
11. J. Cole, KOD
En lo que sin duda es su proyecto más ambicioso hasta la fecha, el quinto álbum de estudio de J. Coles encuentra al rapero probando diferentes flujos creados por estrellas de SoundCloud como XXXTentacion y Lil Pump, al mismo tiempo que advierte a la nueva generación contra su afinidad por la gratificación instantánea. En KOD , que lleva tres subtítulos diferentes (Kidz On Drugz, King Overdose, Kill Our Demonz), Cole lucha con la tentación (Kevins Heart), los problemas de dinero (Brackets) y las relaciones en la era de las redes sociales (Photograph). Pero la mente maestra de Dreamville está en su mejor momento en el cierre visceral de 1985, que regaña a los raperos más modernos por su falta de conocimiento sobre el negocio de la música. Solo recuerda lo que te dije cuando tu mierda fracasó / En cinco años estarás en Love & Hip-Hop , na. CL
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10. Meek Mill, campeonatos
Después de pasar siete meses en prisión, Meek Mill tenía hambre no solo de redención, sino también de supremacía del rap. Con los ojos puestos en cortar la red, en noviembre pasado, Meek conjuró una volcada con Championships . El proyecto de celebración encuentra a Meek no solo regocijándose con sus camaradas en himnos de fiesta como Uptown y Going Bad, sino también golpeando una falange de muestras con fines recreativos: su afición por las introducciones explosivas continúa con él golpeando a Phil Collins In the Air Tonight en los álbumes. primera pista Las calles dijeron que necesitan esa droga, tienen retiros. Bienvenido a casa, Meek. CL
9. Jay Rock, Redención
El rapero de TDE de 33 años siguió estando a la altura de las circunstancias en medio de la ráfaga de lanzamientos de GOOD Music de junio de Kanye West para salir victorioso con Redemption de 2018. La gira Redemption de Jay Rocks comenzó cuando se despertó en el hospital después de un accidente de motocicleta casi fatal la noche de los Grammy 2016, a los que se suponía que asistiría junto a K. Dot. El rapero de Watts canalizó la noche que le cambió la vida en cera para dar inicio a su LP cinematográfico con el mordaz The Bloodiest. Convierte la tragedia en triunfo hacia la campana de cierre de Redemption con la celebración Win asistida por Kendrick Lamar que también competirá junto a Kings Dead por la mejor canción de rap en los Grammy 2019. El elenco de estrellas de TDE parece verse más sólido con cada año que pasa. EM
8. Sin nombre, Sala 25
Tal vez este es el álbum que escuchas en tu auto cuando conduces a casa a altas horas de la noche, realmente cuestionando a todos los dioses, religiones, Kanye, perras. En el tema de apertura de Room 25 , Self, Noname describió perfectamente la vibra introspectiva de su álbum debut. Sobre los exuberantes ritmos de jazz del productor Phoelix, también se sumerge en su fondo de poesía slam para abrazar la vulnerabilidad (Dont Forget About Me), ilumina su negrura (Blaxpoitation) y se deja vertiginosamente enamorada (Montego Bae). Si bien la mayoría de las historias sobre la mayoría de edad que solían girar en torno a los adolescentes blancos de los suburbios de América Central, la rapera de Chicago (nacida Fatimah Warner) cambia el guión para compartir su viaje para convertirse en una mujer negra completamente adulta. BG
7. Lil Wayne, Tha Carter V
Después de media década de drama y falsos comienzos, decir que Tha Carter V fue muy esperado es claramente un eufemismo. Pero es igual de exacto decir que este álbum fue recibido con inquietud antes de que saliera, también después de tanto tiempo, ¿Wayne todavía lo tendría? ¿O sería mejor para nosotros simplemente recordarlo como era? Afortunadamente, no había ninguna razón para preocuparse: Weezy rugió en buena forma. Incluso si ya no es el artista singular que cambió el mundo que era a mediados y finales de la década de 2000, Dedicate aún les recuerda a todos que la forma actual de hip-hop no existiría sin él rompiendo las barreras para permitirlo, mientras que pistas como Mona Lisa con Kendrick Lamar y Dope Niggaz con Snoop Dogg lo ven cara a cara con algunos de los mejores que jamás lo hayan hecho, sus verdaderos compañeros, según esa métrica. Sí, es un poco demasiado largo, pero hay algo para todos entre sus 23 pistas. DR
6. Tierra Golpe, Golpe Mundo
Un subidón concentrado que se enriquece con cada escucha, Whack World es uno de los debuts más sorprendentes y creativos del año en cualquier género. Sus canciones de 15 minutos de duración (y los videos musicales que las acompañan, que debutaron por primera vez en Instagram) señalaron de inmediato a Tierra Whack de Filadelfia como una estrella en ascenso. Y su enfoque la pone en compañía de algunos de los mejores creadores de álbumes del hip-hop. Los mejores álbumes de rap de 2019 son todos ejercicios de concisión, singularizando ideas y luego expresándolas sin excesos innecesarios. Así, 4 Wings es una canción sobre la pérdida; Hungry Hippo trata sobre el orgullo por tu trabajo; Fruit Salad se trata de cuidarse a uno mismo; y así. Es el raro debut que casi garantiza que el proyecto de segundo año será aún mejor, ya que Tierra Whack nos permite adentrarnos más en el interior de su mente singular. RS
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5. Travis Scott, Astromundo
Esto de aquí es astronómico. Scott completó la visión de dar vida a su parque temático de la infancia a través de su arte experimental con Astroworld , que completó su ascenso gradual desde el favorito clandestino hasta la superestrella mundial convencional. En esencia, La Flame demostró ser el máximo colaborador con su tercer LP, desatando precisamente una prolífica lista de invitados en las mejores oportunidades para el éxito, todo ello sin dejar de ser la atracción principal. El éxito comercial de Cactus Jacks superó incluso las predicciones más elevadas para Astroworld , publicando las segundas cifras más altas de la primera semana de 2018 con 537,000 ventas de álbumes equivalentes, mientras que la composición de tres piezas con la asistencia de Drake, Sicko Mode, puede convertirse en la radio más atípica. éxito que el género ha visto en la memoria reciente, colocando a Scott en su primera ubicación en la cima del Nosotros Hot 100. Con Travis teniendo todo lo que podría haber soñado cuando se dispuso a dedicarse a la música, todo lo que podemos hacer es preguntarnos qué podría tener en la tienda. su próximo viaje. EM
4. Nipsey Hussle, Vuelta de la victoria
Con años de preparación, Victory Lap coloca a Nipsey Hussle en la posición envidiable de haberse establecido completamente como un poderoso talento tras el lanzamiento de su debut. El álbum es un éxito de taquilla que suena a riqueza y trabajo duro; su ingeniería y producción son tan limpias y nítidas como los diamantes VVS. Casi todos los versos son una oda cincelada al empoderamiento y la mejora; podría montar la letra en las oficinas de los consejeros de orientación en todo el país. Sin embargo, en sus mejores momentos, Nipsey está perfectamente tranquilo y sereno mientras demuestra cómo tu vida no puede ver la suya. ¿Qué sabes sobre el juego de la droga? / ¿Naciste en los años 80, tu mamá fumaba cocaína? Es tan frío cuando pronuncia esas retóricas en Double Up, inmaculadamente producido por Teddy Walton y presentando uno de los mejores versos de Dom Kennedy en años. Seguimos haciendo mierda cuando las cámaras cortan ese es el mantra. RS
3. Los Carter, todo es amor
Un regalo sorpresa de la pareja que lo tiene todo, el álbum colaborativo de Beyoncé y Jay-Z que se rumorea desde hace mucho tiempo, llegó un sábado por la tarde en junio. Everything Is Love fue a su vez lánguida y dulce (SUMMER), espinosa y burlona (FRIENDS), justa y moral (BLACK EFFECT) y simplemente emocionada por el potencial de dos genios unidos en el amor y el arte (HEARD ACERCA DE NOSOTROS). La vacilación y la timidez que marcaron los flujos de Jay en 4:44 fueron reemplazadas aquí por una confianza líquida (ver su misiva incendiaria a Kanye West en FRIENDS). Beyonce rapeó y cantó como una loca, puras muestras de diversión que contrastaban con la emoción torturada de LEMONADE , lo que llevó a Jay a proporcionar una de las reseñas más concisas de las habilidades de las divas: Its Beyonce, na. Nada que podamos decir para superar eso. RS
2. Cardi B, invasión de la privacidad
¿Creías que Cardi B iba a dejar que te salieras con la tuya llamándola one-hit wonder? Después del inmenso éxito que fue Bodak Yellow, muchos fueron demasiado rápidos para quitarse de encima a la chica shmegular degular regular del poder de permanencia del Bronx. Pero Cardi puso a todos sus detractores en su lugar con su triunfante álbum debut, Invasion of Privacy . En poco menos de 50 minutos, la rapera da rienda suelta a numerosas facetas de sus complejos talentos. Ya sea apuntando con sus afiladas garras a la cara de un novio infiel en Be Careful, dirigiéndose al sucio sur para el twerk-tastic Bickenhead, invitando a Chance the Rapper a disfrutar de las riquezas de su historia de Binderella en Best Life o celebrando su música latina. con raíces en el increíblemente infeccioso I Like It, Cardi demuestra que va a llevar esta mierda de rap como cardio en los años venideros. BG
1. Pusha T, Daytona
Confía en Pusha T para empaquetar la máxima invectiva en 21 minutos económicos y aun así tener tanto impacto que ningún otro álbum de rap podría tocarlo en 2018. Push siempre ha sido bendecido por los mejores productores del juego, desde los primeros días. de Clipse respaldado por Pharrell, y aquí Kanye West no decepciona: solo el ritmo de The Games We Play es suficiente para hacer que la gente común renuncie a todo y se embarque en una vida delictiva. Pero es la mueca burlona de Pushs la que deja la mayor impresión en el oyente a lo largo del proyecto de siete pistas. Dice algo cuando incluso las apariciones en los titulares de Rick Ross y West parecen restarle valor al proyecto: su presencia significa menos tiempo para Pushas Snarl, un estado de ánimo para siempre para 2018. Que su canción final provocó la carne que definió el año en el hip-hop es simplemente una nota al pie de página de este conjunto de logros. Es el álbum de rap del año, sin lugar a dudas. DR
