10 artistas afro colombianos que debes conocer

Pocas canciones evocan el orgullo colombiano como el clásico de salsa Cali Pachanguero de Grupo Niches. En el momento en que suena la introducción del trombón de apertura de las canciones en una sala llena de colombianos, las sillas y las mesas se apartan a un lado, el espacio se convierte en una pista de baile improvisada y estalla un canto.

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¿Y si la canción es una carta de amor a la ciudad de Cali? Todo el país abrazó el himno no oficial de Cali como propio y sintió orgullo nacional cuando sonó un fragmento de la canción durante los Premios de la Academia de este año.

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Cali Pachanguero, normalmente un elemento básico en las celebraciones del Día de la Independencia de Colombia que tienen lugar en esta época del año, fue escrito por el difunto Jairo Varela. La leyenda de la salsa cofundó Grupo Niche con Alexis Lozano, dándole un nombre Niche que se usa para referirse a las personas de piel oscura. Varela es uno de tantos afrocolombianos que han dado forma a la música en un país conocido como la tierra de los mil ritmos. Sin embargo, no muchos otros han logrado el mismo nivel de éxito general.

Irrumpir en la industria históricamente ha sido una batalla cuesta arriba para los afrocolombianos. Pero artistas como Varelas Grupo Niche, Lozanos Orquesta Guayacan, Toto La Momposina, Leonor Gonzalez Mina y, más recientemente, ChocQuibTown, que incluye a la sobrina de Varelas, Gloria Goyo Martínez, y al sobrino Miguel Slow Martínez, han liderado la carga y han servido de inspiración para otros.

Con el movimiento Black Lives Matter extendiéndose por todo el mundo, parece apropiado que este 20 de julio celebremos el Día de la Independencia de Colombia destacando a los artistas afrocolombianos, tanto los veteranos como los recién llegados que quizás no conozcas, pero deberías.

Lido Pimienta: Esta cantante experimental nacida en Barranquilla y ahora residente en Toronto marcha al ritmo de su propio tambor alegre . Pimienta celebra con orgullo sus raíces mezclando estilos colombianos como el porro y la cumbia con producción electrónica y orquestal. Pero no crea que la hija queer de padres afrocolombianos e indígenas no confrontará a su país natal por sus prejuicios y corrupción, como se escucha en su segundo álbum, Miss Colombia . Ese álbum desafiante, por cierto, está en la lista corta para el Polaris Music Prize 2020, un prestigioso premio al mejor álbum canadiense que ganó Pimienta en 2017.

Mr. Black El Presidente: Shakira pudo haber presentado al resto del mundo el vertiginoso juego de pies de las champetas en el Super Bowl de este año. Pero el género nacido en la costa atlántica de Colombia e influenciado por ritmos africanos como el soukous y el highlife es parte de la larga herencia musical de Colombia. Alguna vez rechazado por muchos en el país por ser demasiado arriesgado y de clase baja, ha visto una creciente aceptación gracias a artistas como Mr. Black, al que se atribuye haber ayudado a dirigir el barco de la champeta en los últimos 20 años a medida que se hizo más aceptado. En estos días, el autoproclamado Presidente del Género disfruta de un estatus de leyenda y de una base de seguidores que se extiende al extranjero.

Mabiland: Su voz conmovedora y su sonido infundido con jazz le han valido comparaciones con Amy Winehouse y Erykah Badu, pero no se equivoquen: Mabiland es verdaderamente original. La cantante y rapera LGBTQ neo-soul es una bocanada de aire fresco versátil, alternando entre el canto, el rap y la palabra hablada en su música. Y aunque Mabiland tiende a centrarse en el amor, el crecimiento personal y el empoderamiento femenino, también puede aparecer cuando sea necesario, como lo demuestra su participación en el dembow viral de Crudo Means Raw, La Mitad de la Mitad.

Willy García: Es posible que hayas escuchado la voz de García antes y ni siquiera lo sepas. Fue miembro de Grupo Niche de 1994 a 2002 y luego formó el dúo de salsa aclamado por la crítica Son de Cali con su compañero de banda de Grupo Niche, Javier Vásquez. Son de Cali obtuvo una nominación al Grammy al mejor álbum de salsa/merengue por Creciendo y vio tres canciones alcanzar el top 10 de la lista Billboards Tropical Airplay. García pasó la mayor parte de la última década estableciéndose como solista, pero se reunió con Vásquez para una gira de Son de Cali a principios de este año.

https://youtu.be/E2AiK8RzHaU

Herencia de Timbiquí: respaldado por los sonidos folclóricos de la marimba y los cununos (un tipo de tambor), este conjunto de hombres fundado en la remota ciudad de Timbiquí, en la costa del Pacífico, honra las idiosincrasias y tradiciones musicales de la región y las fusiona con elementos del rock y la música. estallido. Los fans de La Nia de Netflix pueden reconocer a la nostálgica Te Invito de Herencia de Timbiquis como el tema de introducción de los dramas colombianos.

Kevin Florez: La champeta tradicional recibió un ligero cambio de imagen cuando Florez llegó a la escena y combinó el sonido tropical de las champetas con el rap. Los éxitos cartageneros La invitan a bailar y Con ella dieron paso al subgénero conocido como champeta urbana. Flórez se autoproclamó El Rey de la Champeta Urbana.

Profetas: Este dúo masculino-femenino de hip-hop y reggae muy transitado está encontrando seguidores fuera de Colombia. Pablo Fortaleza, sobrino de la fallecida salsera Piper Pimienta y compañero de banda Antombo Langangui, quien llegó a Colombia vía República Centroafricana cuando tenía 10 años, hace hip-hop tropical melódico que hace que las barreras del idioma sean irrelevantes. Juntos han actuado en festivales internacionales como SXSW y Glastonbury.

Buxxi: La vida no ha sido la misma para Buxxi desde que lanzó Como Tu No Hay Dos en 2011. El reggaeton bop de alto tempo despegó en América Latina y más allá; fue un famoso himno en el vestuario del club de fútbol español Real Madrid, y el video oficial tiene casi 40 millones de visitas en YouTube hasta la fecha. Siguieron los sencillos Vuelve y Te Quiero Conmigo, amigables con el club de Buxxis, al igual que las colaboraciones con J Balvin, Zion & Lennox y ChocQuibTown.

Mauro Castillo: Nacido en la capital mundial de la salsa, este nativo de Cali ha ayudado a continuar la tradición musical de la ciudad con su voz eterna y su habilidad para el trombón. Castillo comenzó su carrera con períodos en varias bandas, la más famosa Grupo Niche, y poco después disfrutó del éxito como solista gracias a su oda salsera al amor no correspondido, Viene Y Se Va. (La exposición adicional de su papel televisivo en la novela El Joe, La Leyenda tampoco dolió). En mayo, Castillo lanzó Idilios , un álbum que dice que se hizo durante la cuarentena en solo dos semanas.

Mitú: Permita que Julin Salazar, exguitarrista de Bomba Estéreo, y Franklin Tejedor, exbaterista del conjunto Las Alegres Ambulancias de San Basilio de Palenque, le presenten el inverosímil mundo del techno palenque. El dúo multirracial inventó el término para describir la música electrónica experimental de Mitus, que se propuso replicar los sonidos de las selvas de la costa del Pacífico utilizando sintetizadores y tambor alegre. Estos ritmos bailables ocasionalmente se acompañan de voces en palenquero, el idioma criollo que se habla en Palenque, que se dice que es el primer pueblo libre de las Américas y del español.

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