Algunas de las escenas más desgarradoras y llamativas de Glee han presentado a Max Adler, el actor de 25 años que interpreta a Dave Karofsky, el matón de McKinley High que descubre su propia identidad sexual. La mayoría de las veces, cuando lo llaman para un episodio, significa que la frase Muy especial probablemente debería agregarse al título. -Beso en la habitación entre Karofksy y Kurt Hummel, el orgulloso estudiante gay interpretado por Chris Colfer al que el matón había atormentado en episodios anteriores. A partir de ahí, Karofsky ha reaparecido como el Rey del Baile de la sorpresa de la Reina del Baile de Kurt, dejándolo en la estacada cuando sonaba su canción de coronación. Esta temporada apareció en el bar gay local de Lima para hablar con Kurt sobre su progreso en su nueva escuela, y más recientemente se puso un traje de gorila en el episodio de San Valentín para jugar al admirador secreto de Kurt, lo que resultó en que un deportista de su nueva escuela escuchara el admisión de su enamoramiento por Kurt que puso en marcha su trama para este martes.
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El mayor desafío de Adler en Glee llegó esta semana cuando el suicidio de adolescentes LGBTQ tomó el centro del escenario. En el episodio, la conversación escuchada cambia las tornas de acoso de Karofksy, tanto en persona en su escuela como en línea, lo que lo lleva a intentar quitarse la vida desesperado. Hablamos con Adler, quien fuera de Glee está involucrado en varios trabajos de caridad (incluyendo la Asociación de Distrofia Muscular, el Proyecto It Gets Better y City Hearts), sobre el episodio, Dave Karofksy como personaje, y trabajar con el ganador del Globo de Oro Colfer para íntimamente
¿Con cuánta anticipación sabías que la historia iba en esta dirección y cuánta preparación tuviste?
No lo sabía con demasiada antelación. Me enteré a principios de enero que volvería al programa. Como de costumbre, recibimos el guión días antes de filmar, y nada de eso había sido realmente discutido conmigo. Tengo suerte de que Ryan y Brad y todos los escritores hayan tratado a este personaje desde el principio con tanta integridad y honestidad. En cuanto al tiempo de preparación no hubo demasiado, pero en realidad estaba muy emocionada de que eligieran contar esta historia. Creo que es increíblemente importante. En mi interpretación de Karofsky todo este tiempo, sentí que era una gran paradoja con lo que estaba sucediendo con otros personajes que mostraban la esperanza, el entusiasmo y la posibilidad para el futuro, pero por otro lado con Karofsky estás mostrando la ansiedad y el miedo por el futuro. El hecho de que lo llevaran allí fue tan valiente, y creo que es un mensaje poderoso para contar, no solo a las personas que están siendo acosadas, sino también a las personas que acosan y a aquellos que eligen permanecer callados para protegerse.
¿Cómo reaccionaste al guión cuando lo recibiste, especialmente la escena del suicidio cuando descubriste que el método sería colgado, que ha estado mucho en las noticias últimamente? Fue impactante como espectador ver eso, ¿cómo se sintió como actor al obtener ese guión?
Muy real. Hace un año y medio fui a Washington, DC y hablé en la Liga Anti-Difamación en el Centro Kennedy, y una de las historias que conté allí fue sobre este chico, Justin Aaberg. Había hecho exactamente lo mismo en la vida real. Fue intimidado y había elegido ahorcarse. Como puede ver por las noticias, sucede un poco. Fue muy real e impactante, y lo que realmente me gustó fue que ilustró la desesperación en la que se encuentra Karofsky. Intentó todas las formas de expresarse que tiene intimidación, lo que no funcionó, luego se ocultó y pasó desapercibido, lo que no funcionó, luego trató de ser lindo y hacer el gramo de San Valentín, y eso no funcionó. Siento que llegas a tal punto que te escondes de ti mismo, no hay nada más que hacer y la única manera de liberarte es alejarte del mundo. Cuando haces eso, realmente no estás pensando en las reacciones de los demás, tu familia, tu padre encontrándote, cómo tus hermanos se verán afectados. Estás tan en el momento y necesitas escapar del tormento que estás sintiendo. La escena en la que el padre de Karofsky lo encuentra, gritando y tratando de resucitarlo, es muy trágica y siento que ese es un mensaje importante. Haces algo como esto, y tu familia tendrá que descubrirlo. Los marcas de por vida. Investigué mucho sobre el suicidio y hablé con la gente. Descubrí que más mujeres usan pastillas y más hombres usan armas, lo cual fue un hecho extraño de encontrar. Obviamente Karofsky no tiene un arma, recurrió a lo que había en su habitación en ese momento para salir de la situación en la que se encontraba.
¿Cuánto de la dirección escénica y la emoción se escribieron y cuánto de su actuación trabajó ese día con el director?
Un poco de ambos. Los guiones siempre son brillantes, y presenta los movimientos, las instrucciones estaban todas ahí. En cuanto al sentimiento y el estado de ánimo, o decidir cuándo Karofksy realmente decide que esto es todo y se toma su decisión, eso dependía de mí y del director para hablar, así como de dónde se encuentra. Brad Buecker fue el director, quien también me dirigió en Never Been Kissed y The First Time. Viene de un entorno de edición y tiene un buen ojo para probar muchas tomas y sentimientos diferentes. Tenemos una gran sincronicidad con nuestros espíritus creativos, y hablamos durante aproximadamente una hora antes de filmar sobre la motivación y dónde se encuentra Karofksy. El guión era el modelo, y luego dependía de mí y del director completar la carne y la sustancia.
¿Crees que Karofsky está en un punto de desesperación?
Siento que es una forma de escapar. Siento que con la tecnología, llegué a la conclusión de que es la diferencia entre el combate cuerpo a cuerpo y un francotirador. Lo que Karofksy estaba haciendo era cuerpo a cuerpo, estaba justo ahí en la cara de Kurt, sentía lo que Kurt estaba sintiendo y tenía que vivir con eso. Pero ahora, con el acoso cibernético, las personas pueden presionar un botón desde un país diferente y aplastar el espíritu de alguien, y debido a que todo está en Internet, estás insensible y no lo sientes, como un videojuego. Para mí, siento que la escena del vestuario es desgarradora y aplastante, y si uno de esos niños dio un paso al frente y lo defendió, podría haber marcado la diferencia. Sin embargo, una vez que vio las publicaciones de Facebook, ese fue el punto en el que se tomó la decisión y tuvo que suicidarse. Adquiere vida propia; es la analogía del francotirador; Viene de todas estas direcciones diferentes, no sabes de dónde viene, solo quieres agacharte y esconderte. En ese punto, es solo una forma de alejarse de la situación en la que se encuentra. Cualquier ser humano necesita expresarse para estar saludable, y Karofsky no podría expresarse a sí mismo y al tipo que es sin ser burlado públicamente. La única forma de expresarse es quitándose la vida. No hay tanta presión que él pueda soportar.
¿Escuchaste la canción (Darren Criss interpretando Young the Giants Cough Syrup) que fue la banda sonora de la escena antes de filmar?
Darren y yo somos grandes amigos; él mató la canción en mi opinión. Disfruto escuchando eso más que la versión de Young the Giants. Lo escuché cuando recibí el guión y pensé que era genial. Me encantaba Ryan Murphy de Nip/Tuck por este tipo de escenas en las que tocaba una canción increíble que se intercalaba con una escena emocional. Pensé que esta canción era perfecta, donde no es demasiado triste o deprimente de una canción que está forzando la forma en que piensas, pero tiene esa ira y rabia que tiene la sensación de que algo se está construyendo y algo se está acumulando. Darren me había enviado la canción por correo electrónico la mañana de filmar esa escena, así que la escuché varias veces en mi tráiler. Pensé que fue una actuación brillante de su parte y una elección brillante por parte de los escritores.
Tienes experiencia en canto y baile, pero aún no has tenido la oportunidad de brillar en ese campo en el programa. ¿Quieres?
No tengo ni idea. Siempre me gustaría, suena divertido, pero luego recibo guiones como este y la carne que me han dado para masticar, la profundidad interna para mí es igual a cualquier canción que puedan tener. Es un sueño para un actor llegar a abordar un papel como este. Canto, bailo, entonces, ¿sería divertido y una buena manera de tachar eso de la lista? Sí, pero para mí realmente tendría que tener sentido para el personaje o la historia. Todo lo que han hecho hasta ahora ha sido perfecto.
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¿Tienes algún indicio de que harás más episodios?
Todo en el aire. Nunca tengo ninguna pista hasta días antes. Ciertamente me gustaría, pero esa no es mi decisión.
Tuviste una escena poderosa con Chris Colfer (Kurt) en este episodio, y has tenido muchas a lo largo de la serie. ¿Cómo fue trabajar con Chris en este en comparación con otros que has hecho?
Trabajaría con Chris todos los días por el resto de mi vida. Es simplemente una persona natural y genuina. Hay algo cuando lo miras a los ojos en una escena y todo en la vida desaparece. Puedes rendirte por completo a los personajes, las circunstancias y la situación. Simplemente entendemos eso el uno del otro, hay algo en nuestras escenas en las que vivimos en el mundo de todo el subtexto y lo que realmente se dice entre líneas. Creo que eso es a lo que la gente ha respondido, y es muy apreciado. Además, los escritores han hecho un gran trabajo al desarrollar estos personajes, y la gente puede relacionarse con ellos porque conocen a alguien como uno de estos personajes. Chris da el 100 por ciento, incluso cuando es mi primer plano y no hay ninguna cámara sobre él, derramará lágrimas, lo que obviamente ayuda a mi actuación. Ambos tenemos respeto y amor por nuestro oficio y el mensaje que estamos transmitiendo. Creo que cuando me visita en el hospital es una de las escenas más poderosas que hemos rodado, porque Kurt se da cuenta de que Karofksy necesita un amigo. Está colgando de un precipicio por un hilo, y necesita a alguien en el otro extremo para mostrarle que todo va a estar bien y que hay un futuro en el que la gente lo amará por lo que es. Kurt es el único que da un paso al frente para que él haga eso. Es una de las primeras veces que nos ves en la misma página en lugar de estar en guerra entre nosotros.
¿Cómo reaccionas ante los fans apasionados que te apoyan y los fans que están enojados por la redención de Karofsky?
En cuanto a ser un actor en un programa de televisión, es halagador que los fanáticos estén tan conectados e involucrados emocionalmente con estos personajes que se acercan y expresan sus opiniones. No puedes pedir nada mejor, prefieres tener eso que personas a las que realmente no les importa en absoluto. En cuanto a lo que dicen, es triste y trágico que la gente no piense que Karofsky puede cambiar. Y están esos tweets o mensajes realmente horribles en los que realmente quieren que Karofksy se mate o se lastime solo para que Kurt y Blaine puedan estar juntos. Es realmente triste, e imita la vida, donde las personas buscan que alguien se lastime a sí mismos para proteger sus propias creencias. La pregunta que deberíamos hacernos es por qué dejamos que llegue a ese punto en el programa. Ves que hay comentarios de Facebook en los que, después de que la gente descubre que Karofsky sobrevivió, le dicen que lo intente de nuevo. Eso refleja la vida real, leí un artículo sobre eso. Siento que hay tanto miedo en nuestra sociedad de dejar que las personas sean realmente quienes son, que preferimos sujetar a las personas y vivir en una especie de statu quo seguro porque solo existe su miedo de que si fuéramos todos nosotros seríamos estos salvajes rabiosos. animales Si lo miras, las personas que realmente se expresan son los Einstein, los Alexander Graham Bell y los Picasso. Hay tal potencial en este mundo si simplemente hiciéramos lo que creemos. Si nos defendemos colectivamente y tenemos discusiones, podemos salvar algunas vidas y cambiar la forma de pensar de las personas. Sería un sueño hecho realidad si pudiéramos hacer eso con este poder de Glee.
El último episodio se reveló que Karofksy siente algo por Kurt, ¿siempre elegiste interpretar al personaje de esta manera o fue un nuevo desarrollo?
Creo que fue menos una conexión romántica o sexual, y más que solo necesitaba una conexión humana. Necesitaba a alguien que lo amara y lo aceptara por lo que era, por lo que trató de expresarse con la mayor honestidad posible. Realmente nunca tuvo a nadie que le mostrara cómo hacer eso. No sabía qué más hacer, y prefería correr el riesgo que vivir con miedo. Estaba tratando de dar un paso adelante en su vida y encontrar algo a lo que aferrarse, otra llave para otra puerta, y creo que cuando esa puerta se cerró de golpe en su cara fue otra angustia para él. Siempre había respetado y admirado a Kurt por ser capaz de ser quien es, y siento que se acercó a Kurt para amarlo y aceptarlo por lo que era, porque nadie más lo hará. También pensé que era brillante, con el traje de gorila, donde metafóricamente quitándose ese traje se estaba quitando la bravuconería y la máscara de sí mismo y quedándose allí desnudo.
Interesante paralelismo entre la eliminación del traje de gorila en el último episodio y vestirse a sí mismo con el traje en preparación para su suicidio en este.
Me alegro de que tengas eso. Siento que en esa escena, en el suicidio, Karofsky no ha podido controlar ningún elemento de su vida, la forma en que la gente lo ve, él no ha podido dictar. Si quisiera mostrar algo de sensibilidad, sería una debilidad, por lo que constantemente oculta quién es. El ponerse el traje es finalmente su manera de controlar algo, hacer su propia imagen y ser visto como quiere ser visto. Es interesante que en sus últimos momentos es el único momento en que puede controlar sus decisiones y su vida.